ЭСКИЗЫ ОДЕЖДЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Как рисовать одежду новичкам

Многих интересует, как рисовать эскизы одежды. Например, кто-то задумался о самостоятельном пошиве вещей, другой хочет обучиться дизайну нарядов. Так или иначе, необходимо учитывать, что тело человека не плоское, поэтому одежда также не должна быть плоской. Чтобы рисунок выглядел красиво, нужно изобразить на нем все возможные складки, детали и тому подобное.

Используемые материалы

Если нужно узнать, как рисовать одежду, то для начала следует подобрать правильные материалы, которые в этом помогут. Карандаш для рисования должен быть твердым. В этом случае выполненные штрихи будут легко вытираться ластиком. Кроме того, карандаш не будет оставлять никаких следов, что замечательно подойдет для тех, кто хочет в дальнейшем закрасить свой эскиз. Также рекомендуется подобрать бумагу высокой плотности и качественный ластик. Это сделает рисунок намного красивее и интереснее.

Поза для эскиза

Если вас интересует, как рисовать одежду карандашом, то необходимо понимать, что с первого раза может не получиться качественная картинка. Очень важно, чтобы эскиз с нарисованной одеждой выглядел как можно более естественно. Поэтому следует правильно подобрать позу изображенного силуэта. Неплохо будет выглядеть идущая, сидящая или нагибающаяся модель. Если вы еще не знаете, как рисовать одежду, то можно начать с самой простой позы – модель стоит. Также нужно учитывать, что эскизы должны быть выполнены пропорционально. То есть нужно учитывать все особенности человеческого тела. Профессиональные модельеры прежде, чем сделать окончательный эскиз, выполняют сотни набросков. Это дает им возможность попрактиковаться и набить руку.

Рисование наброска

Если появилось желание узнать, как рисовать одежду, то нужно учитывать, что начинать нужно с изображения кромки. Это край одежды, соприкасающийся с кожей. Обычно он повторяет швы. Чаще всего кромка встречается на воротнике, рукавах, талии шортов и так далее. Важно учитывать, что ее нельзя изображать как прямую линию. Ведь она обводит тело по кругу, а значит, кромка должна быть объемной и округлой, как все части человеческого тела.

То, куда будет направляться линия, изображающая кромку, зависит от направления части тела, которую она должна обхватывать. Вообще, перед тем как рисовать одежду, нужно научиться видеть форму тела в своем воображении. К примеру, ногу можно представлять в форме цилиндра. Линия кромки на ногах должна выглядеть более выраженной, нежели на животе.

Рисование эскиза проходит в несколько основных этапов:

  • Изображение линии равновесия. Это будет центр тяжести модели. После этого нужно изобразить овал (голову), чуть ниже – трапецию и квадрат, соединенные между собой. Это будет туловище. Обязательно, чтобы эта линия была вертикальной и прямой. Иначе модель будет кривой. Если вам интересно, как рисовать одежду для начинающих, то нужно изображать именно вещи, а не человека. То есть не следует детализировать лицо, пальцы и другие части тела.
  • Изображение шеи и головы. Шея не должна быть слишком длинной или короткой. Поэтому она составляет примерно треть ширины плеч. После того как она будет полностью нарисована, можно приступить и к созданию головы. Очень важно, чтобы она была пропорциональной телу.

Рисование одежды

Теперь можно переходить и к рисованию одежды. Для начала следует определиться с тем, что именно вы хотите изобразить на рисунке. Образ должен быть продуман до малейших деталей. Штрихи должны быть уверенными и плавными. Важно, чтобы были изображены все изгибы человеческого тела. Иначе картинка будет неестественной. То есть следует нарисовать все складки, морщинки и изгибы. После завершения создания целостного образа можно перейти к прорисовке узоров. Лучше сделать рисунок цветным, но и черно-белая картинка также будет смотреться неплохо.

Таким образом, научиться рисовать одежду – это вполне реально. Главное, запастись терпением и уверенностью в своих силах. При желании можно нарисовать все что угодно.

Начальный этап всех дизайнеров одежды: эскиз

Ни один дом не строят без проекта. Так и одежду не шьют без эскиза. Без него просто не обойтись в этом тонком творческом процессе, который требует учета и различных технических нюансов. Эскиз позволяет четко понять и представить, как будет смотреться наряд на конечном этапе своего создания.

Значение эскиза

Эскиз решает проблемы структуры образа. Его разработчик максимально концентрирует свои умения на том, чтобы прорисовать будущий силуэт и определиться с цветовым звучанием. Эскиз – это математическая формула, которая передает сущность будущего изделия. Но вместе с этим в эскизе автор выражает свое художественное кредо, как художник, график и живописец.

Эскизы моделей одежды

Поскольку эскизы моделей одежды предшествуют непосредственному изготовлению вещей, то без художественного замысла, идеи произойдет определенный сбой в работе модельеров. Ведь по эскизам конструкторы одежды готовят выкройки, технологи разрабатывают способы обработки узлов швейного изделия. А еще при создании эскиза учитывается направление моды, стиль, внешность, возраст и особенности телосложения.

Набросок будущей вещи выполняет 2 главные функции:

— позволяет тщательно продумать идею и вариант одежды;

— служит подробной инструкцией по воплощению данной идеи в жизнь.

Как рисовать эскизы одежды

Чтобы хорошо выполнять дизайн одежды эскизы и передавать задумку будущей модели, нужно учитывать определенные правила прорисовки модели.

Эскиз начинают рисовать с основных пропорций человеческой фигуры. При создании костюма или платья лист бумаги кладут точно вертикально, затем проводят прямую вертикальную линию. Далее необходимо отметить 2 точки силуэта: верхнюю и нижнюю.

Вертикальную линию разделите на 8 частей и следите, чтобы они были равными. Первый верхний отрезок будет обозначать длину головы, второй разделите пополам и проведите одну горизонтальную линию до плеч. На пересечении 2 и 3 верхних отрезков будет проходить линия груди, а между 3 и 4 – линия талии. Линию бедер разделяют 4 частью сверху. Колени располагаются на пересечении 3 и 2 отрезка снизу. Линию ступней делит пополам самая нижняя часть вертикальной линии.

Эскиз одежды требует полного прорисовывания силуэта. Но если вы создаете блузку, то можете рисовать его только до пояса. В любом случае – соблюдайте пропорции.

После проработки все главных линий набросайте основные очертания фигуры. Оптимальное соотношение плеч и бедер прорисовывается для средней стандартной фигуры. Оно практически равное. Если же вы создаете модель для определенного человека, то в эскизе передаете его параметры.

Когда прорисуете основные линии, выполните набросок линии рук. Локти должны находиться примерно на линии талии. Легкими прерывистыми штрихами прорисуйте весь эскиз фигуры.

Теперь приступайте к прорисовке самой одежды. Только сначала продумайте, как она будет выглядеть в готовом виде: длина, фасон и т.д. Наметьте главные очертания и определите длину изделия. Можно переходить к тщательному прорисовыванию деталей. Прикиньте, как будут размещаться главные части, и короткими штрихами наметьте места пришивания частей одежды. В конце решите, какой воротник или горловина больше подойдут модели и нарисуйте его. Затем определитесь с местонахождением застежки, подумайте, необходим ли пояс, карманы и какую форму будут иметь все детали изделия.

Завершающий этап моделирования одежды – декорирование готовой вещи. Можете и не прорисовывать в подробнейших и мельчайших деталях элементы украшения. Но обязательно наметьте места, где и как будет расположен декор, а также сделайте зарисовку их главных частей.

Каждый элемент, которым вы украсите одежду, следует прорисовать отдельно от основного эскиза. Более мягкими, прерывистыми штрихами обозначайте направление складок.

Эскизы одежды карандашом

Вам понадобится остро наточенный карандаш и лист бумаги любого формата, но лучше А4. Он должен быть максимально плотным, потому что в творческом процессе невозможно обойтись без внесения корректировок в рисунок. Готовый эскиз, выполненный простым карандашом, можно разукрасить с помощью акварели. Так вы сможете наглядно увидеть, удачное или не совсем сочетание цветов, выбранное вами.

Что лучше: эскиз одежды карандашом или использование технологий для создания эскиза?

Конечно, современные технологии существенно упрощают нашу жизнь, в том числе и работу. Кроме того, они позволяют экономить время. Но в то же время, если речь идет об их использовании при создании одежды, то таким образом увеличивают производительность труда и…лишают себя части творчества. Именно поэтому многие модельеры до сих пор предпочитают создавать эскизы карандашом, чтобы «чувствовать свое будущее детище», видеть, как «рождается чудо» и «помогать ему появиться на свет». Это все равно что заменить бумажное издание электронной книгой. Конечно, последнее изобретение более удобное, компактное, многофункциональное и долговечное, но несравнимо с обычной книгой, которая имеет неповторимый шорох страниц, свой запах, свою историю.

Самостоятельно нарисовать эскиз одежды не так уж и сложно. С такой задачей может справиться каждый. Достаточно учесть основные пропорции тела и придумать красивую модель вещи.

Как научиться рисовать одежду?

Если вы только не рисуете голых людей, одежда – это чрезвычайно важный элемент всех художников. Перед тем, как научиться изображать на бумаге людей в самых мельчайших подробностях, стоит научиться изображать одежду. Она довольно сильно влияет на облик человека.

Инструкция

Основные формы

В складках одежды нужно находить фундаментальные геометрические формы. Очень часто это конус и цилиндр. Если вы научитесь наносить на эти формы светотень, то сможете реалистично изображать одежду. Потренируйтесь рисовать конус и цилиндр с 5-тью элементами светотени. Посмотрите, как это помогает создать впечатление круглости объектов.

1. Ткань плавно изгибается, это называют мягким переходом (1).
2. Ткань образует складку, это называют резким переходом (2).

Если развернуть цилиндр, то можно получить форму, похожую на ту, что видим в одежде. Заметили слева от приподнятой поверхности более темную складку? Этот нахлест создается наложением двух поверхностей и его называют резким переходом.

Вам видно, что правый край поверхности глаже и светлее? Это называют мягким переходом. Он являет собой плавный изгиб поверхности. В этом месте ткань не создает складку, однако плавно разворачивается.

На картинке сверху резкие переходы очень заметны. Эти формы могут стать частью плиссированной юбки или занавеса. Здесь используется форма конуса. Теперь вы понимаете, как важны эти 2 фигуры для изображения одежды.

Пять видов складок

Без понимания, как складки влияют на вид одежды, и достаточной практики, рисунок не выйдет убедительным. Именно одежда влияет на внешний образ людей.

Самая распространенная складка – это вертикальная. Она создается, когда ткань, свисая с одной точки, сворачивается в коническую форму. Посмотрите на эти полотенца, как они висят на крючках. Вы заметили конусы, которые они образуют? Найдите на этом изображении пять видов светотени, создающие впечатление объема. Отраженный свет и собственные тени придают этому рисунку реализма.

Если у ткани есть узор, как с полосатым полотенцем, то важно разместить данный узор в соответствии со складками. Кроме этого нужно следить за резкими и мягкими переходами при их наложении и на сгибах поверхностей.

Этот рисунок покажет другой вид вертикальной складки. В этот раз верхняя часть ткани закреплена. Там где она “провисает”, образовались складки. Если вы заметили коническую форму, то знаете, что пойдет речь о вертикальной складке. Если внимательно всмотреться, то можно увидеть и цилиндр. Отыщите 5 элементов светотени. Потренируйтесь в изображении данных складок.

Складку, продемонстрированную на этом рисунке, часто можно найти внизу вертикальной складки. Ее называют инертной складкой. Вы можете увидеть ее, когда ткань положили на поверхность и не поддерживают сверху. Инертная складка часто появляется, когда предмет одежды человека касается кокой-то поверхности. Ее прекрасно видно на шлейфе свадебного платья.

Третей складкой, которую вам следует запомнить – это кольчатая или спиральная. Ее всегда можно обнаружить там, где ткань охватывает какую-нибудь цилиндрическую форму, к примеру, торс, ногу или руку. Это важная складка, потому что она показывает движение формы, которая скрыта под ней. К примеру, когда вы шевелите ногой, ткань ваших брюк или джинсов “тянется” за ней. Именно такое натяжение и образуемые складки придают вашему рисунку убедительности и реалистичности. Если вы нарисуете без них, то она будет навивать скуку и выглядеть плоской. Складки подчеркивают форму тела.

Четвертая – это портретная или ниспадающая складка. Она образуется, когда ткань свисает с двух точек. Например, когда свитер свисает с обоих плеч. Она образует форму, которая напоминает букву U. Портретную складку можно наблюдать в свитерах с высоким воротником, шалях, шарфах и в других вещах, где есть две точки подвеса.

Пятую складку – составную, распознать труднее всего, поскольку часто она является результатом сочетание других складок. Например, на рисунке есть серия вертикальных складок, которая одновременно является примером составной. Вы могли заметить, как одна складка попадает внутрь другой, особенно в то время, когда ткань спадает с руки.

Посмотрите на складки шарфа. Хотя это спиральные складки, но каждая из них находится внутри другой и образует составную. Взгляните, как складки влияют на внешний вид узора шарфа. То же и со свитером (слева внизу). Складки рукава (справа внизу) начинаются вертикальными, но на локте становятся составными.

Комбинация складок

Часто в одном предмете одежды можно увидеть комбинации различных типов складок. Чтобы на вашем рисунке одежда выглядела реальной, вам нужно правильно идентифицировать все складки. Также важно замечать, как на формы влияет свет, и помнить о пяти элементах светотени. Кроме этого, следует смотреть на узоры. На этом рисунке вы можете увидеть 5 видов складок, но некоторые не так заметны, как остальные.
1 – Спиральная складка.
2 – Инертная складка.
3 – Вертикальные складки.
4 – Ниспадающие и составные складки.

Это прекрасный пример комбинации составной и ниспадающей складок.

Наряд слева также демонстрирует много складок. Тщательно посмотрите на него и найдите 5 типов складок. Потренируйтесь в рисовании данной иллюстрации. Если нужно, можете нарисовать сетку, чтобы точнее видеть расположении и размеры форм.
Поскольку нужно идентифицировать много форм, самую лучшую точность обеспечит двенадцати-миллиметровая сетка. Также посмотрите, как освещение влияет на внешний вид.

Текстура

Рисование тканей зачастую является трудным делом, но оно будет еще труднее, если нужно учитывать текстуру и узоры. О типах, цветах тканей и в целом о одежде можно написать большую книгу. Но в этой статье лишь краткий обзор того, чему стоит уделять больше внимание. Помните, что все, что вы изображаете на бумаге – это просто светлые и темные участки поверхности, которые имеют определенные очертания. Текстуры и узоры – не исключение.

Сначала всегда точно рисуйте форму объекта, для этого найдите геометрические фигуры, которые лежат в основе. А потом следите, как за этой формой следует узор.

В представленном свитере ребристая поверхность вязки, она порождает линейный узор и является рельефной структурой. Поэтому каждый ее элемент по-разному освещается. Все элементы, которые имеют выпуклый край, собирают свет. Вогнутые, более темные участки растушевываются, что придает изображению материальности.

Узоры

Полоски нарисовать довольно просто. Следуйте за изгибами одежды и потом через одну зачерняйте полосы, то есть добавляйте тени после того, как нарисованы все полосы. Обратите внимание на то, как полоски, которые идут дальше, выглядят меньшими по сравнение с теми, что ближе (это перспектива).

Если пойдет речь о более сложных узорах, к примеру, при изображении клетчатой одежды, рассматривайте каждую клеточку в первую очередь как форму, а потом закрашивайте ее в соответствии с тем, как темно она выглядит.

Если неторопливо продвигаться вперед, задача оказывается на такой трудной. После того, как нанесли узор, растушуйте тени.

Полосы следуют за изгибами ткани. Тени добавляет после того, как нарисованы все полосы.

Сложные узоры, на подобии этого, рисовать легко, если поочередно работать над каждой формой. Тени растушевывайте после того, как прорисуете весь узор.

Эскиз модели и технический рисунок

Создаем эскиз модели и технический рисунок

К ак рождаются идеи для новых моделей? У всех по-разному. Кто-то вдохновляется любимыми фильмами, кто-то глянцевыми журналами, кого-то увлекают краски природы. Но чем бы ни вдохновлялись модельеры, все их идеи, которые рождаются в процессе творчества, находят свое выражение в художественных эскизах новых моделей.

Это естественно, ведь, чтобы приступить к процессу моделирования лекал, надо продумать каждую новую модель до мельчайших подробностей – силуэт, конструктивное решение, цвет и фактура ткани, отделка – все влияет на то, как будет выглядеть изделие в готовом виде. На этапе создания художественного эскиза можно вносить в изделие любые изменения, экспериментировать с цветом, длиной, проявить свою фантазию, дать свободу творчеству, воображению и создать настоящий шедевр!

Совет! Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи.

Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи. Даже если какие-то из них не найдут моментального воплощения, ни один из эскизов не стоит выбрасывать, ведь они могут вам пригодиться в дальнейшем. Дополняя альбом новыми моделями, иногда возвращайтесь к предыдущим, нереализованным идеям. Возможно, по прошествии некоторого времени, вы взгляните на них по-новому, и воплотите их в жизнь.
А теперь несколько слов о том, каким должен быть художественный эскиз.

Что такое художественный эскиз модели?

Сначала можно выполнить фор-эскиз или набросок, чтобы запечатлеть вашу идею на бумаге. Он может быть нечеткий, непропорциональный, не имеющий точных прорисовок. Это ростки идеи, начальный этап, когда вы можете изобразить полет фантазии так, как считаете необходимым, понятным только вам. Экспериментируйте на этом этапе не ограничивая себя ни в чем.

Рис. 1. Фор-эскиз платья

После этого следует создание художественного эскиза модели.
Художественный эскиз модели — это рисунок, выполненный в любой технике рисования. Вы можете использовать для рисования гуашь, акварель, цветные или одноцветные карандаши, фломастеры и все, что под рукой. Художественный эскиз выполняется на фигуре в произвольной позе. Главное, чтобы нарисованная вами модель предавала настроение, соответствовала тому образу, который вы задумали, была выдержана эстетически и комфортна в носке. Все это надо продумать на этапе создания художественного эскиза.

Рис. 2. Художественный эскиз модели — акварель, тушь

Рис. 3. Художественный эскиз модели — графика

После выполнения художественного эскиза его надо перевести в технический эскиз, по которому необходимо будет произвести моделирование лекал.

Технический эскиз модели

Технический эскиз модели представляет собой рисунок изделия на условно-типовой фигуре, с четким определением всех конструктивных особенностей модели, с использованием сетки базисных линий — основание шеи, грудь, талия, бедра, центральная ось. Это позволит вам произвести более точный расчет расположения конструктивных швов, деталей, карманов и т. д.

Рис. 4. Технический эскиз модели — перед и спинка

Заведите себе правило: всегда сопровождать технический эскиз модели подробным описанием и расчетом необходимого количества тканей и прикладных материалов для его пошива. Это значительно упростит вам работу и позволит точнее оценить себестоимость готового изделия, даст возможность оптимизировать процесс моделирования и раскроя и получить более точный результат. А ведь мы именно к этому и стремимся!

В описании к техническому рисунку изделия обязательно укажите следующие параметры:

1. Краткое описание изделия в свободной форме.
2. Силуэт, особенности конструкции изделия, размер.
3. Расчет и описание необходимого количества тканей для изделия.
4. Описание и расчет необходимого количества дополнительных материалов для изделия (прокладки, фурнитура, нитки и т. п.).
5. Особенности модели.

Рис. 5. Описание к техническому рисунку

Если художественные эскизы, как уже говорилось выше, лучше зарисовывать на альбомной бумаге, для технического рисунка идеально подойдет тетрадь в клетку. В нее вы сможете без труда занести технический эскиз и заполнить таблицу с описанием модели.
После того, как вы проделаете всю подготовительную работу и создадите технический рисунок, построить базовую выкройку изделия и разработать лекала вам будет гораздо проще.

Готовые шаблоны для ваших эскизов

Рис. Шаблон для художественного эскиза

А теперь — самое интересное! Мы подготовили для вас шаблон с силуэтами женских фигур для художественных эскизов на А4 формате. Просто скачайте pdf-файл, распечатайте его на черно-белом принтере и рисуйте ваши эскизы прямо по силуэтам.

Скачать PDF-шаблон для эскизов

Так вам не придется тратить время на прорисовку фигур — ведь мы их для вас уже нарисовали! Кстати, готовые эскизы очень удобно хранить в папке-скоросшиателе.

Как правильно рисовать складки на одежде или ткань

Добро пожаловать! Это первый из серии уроков, который должен (скрестила пальцы) помочь вам разобраться, как правильно рисовать одежду, ткани и тому подобное.

В этом уроке я буду использовать графический планшет (Bamboo) и программу Photoshop, но это не означает, что и вы обязаны так же поступить. Вы можете применить любую из других программам или взять карандаш и бумагу.

Первое, что нужно знать перед рисованием одежды – это анатомия. И это правда! Анатомия и пропорции необходимы для одежды. По крайней мере, основные пропорции действительно требуется. Для того что бы вспомнить анатомию можно посмотреть урок Основы рисования тела.

Второе, что нужно знать при рисовании одежды: Гравитация. Ну, наряду с другими силами природы. Есть несколько сил, которые оказывают влияние на ткань. Однако гравитация оказывает большее влияние. Позвольте мне показать вам, что я имею в виду.

Футболка

На рисунке показана футболка в таком виде как будто ее повесили или разложили на плоскую поверхность, так как она без складок. Обратите внимание, рукава шьются под небольшим углом.

В дальнейшем, обратите внимание на швы (там, где материал сшит вместе), как они ведут себя на складках в зависимости от материала и положение тела.

На этом рисунке нарисована фигура, в таком положении как стоит большинство людей. Тело достаточно расслаблено, а руки опущены по бокам вниз. Я знаю, что нарисованная мной фигура не совсем идеальная, но это всего лишь набросок. С помощью этого рисунка вы должны понять, и успокоится, убрав некоторые опасения, которые возможно возникли ранее, когда я сказала, что вы должны знать анатомию.

Фигура не должна быть безупречной и четко прорисованной, достаточно общих знаний о том, как люди стоят и двигаются.

Проще говоря, складки появляются, тогда когда одежда не соответствует в точности с формой фигуры. Исключением из этого правила является одежда, сделанная из спандекса или латекса.

Эта футболка отлично подходит к телу, обтягивая его. Так что нам не придется рисовать слишком много складок.

Для того что бы упростить задачу в объяснении, я просто обведу на рисунке окружностями те области, которые необходимо изменить.

При рисовании складок так же необходимо помнить о правиле, как я его называю, \”Растягивание и Сжимание\”.

Если материал растягивается, он ВСЕГДА будет в каком-то месте сжиматься.

Существуют множество различных типов складок … и если я начну сейчас их все перечислять, вы можете запутаться. Поэтому, сейчас мы сосредоточимся на одном типе, который я часто использую: \”Согнутые складки\”.

Согнутые складки распространяются в виде веерообразных линий. Эти складки, как правило, можно заметить под мышкой, при сгибе локтя и колена, и т. д. …

Кстати, чем шире вы будете рисовать складки \”веером\”, тем одежда будет выглядеть плотнее.

А при рисовании длинных и узких линий \”веера\”, одежда будет выглядеть свободнее.

Посмотрите рукава, действительно выглядят свободно.

Следующий тип складок, которые мы собираемся рассмотреть это … ну, я не уверена, что они хоть как то называются, но они происходят, тогда когда материал не достаточно тяжелый, для того чтобы вытянуться и упасть вниз. А так же такие складки появляются тогда, когда материалу что-либо препятствует в падении вниз (например: ноги или руки в кармане)

Ради этого урока, мы будем называть их \”Объемными складками\”.

На рисунке я обвела такие складки окружностями.

Способ рисования таких складок немного сложнее, чем предыдущих. Есть четыре вида рисовки для этого типа складок:

3. Идущие складки вокруг

4. Каплеобразное углубление

Примечание: названия видов складок № 3 и 4 только для данного руководства… Другими словами, я сама придумала их названия.

Когда дело заходит до складок, я бы сказала, что форма в виде \”Y\”является одной из наиболее важных форм, которую нужно помнить и использовать при рисовании.

К сожалению, в то время как этот вид подходит и для примера № 3, это еще не означает, что он отлично подходит и для других (будет еще один пример ниже).

Если вы когда-нибудь увидите складку в форме \”V\”, значит это часть формы \”Y\” или формы\”X\”.

Пример складки \”X”

Пример складки \”Y”

Запутались? Смотрите. Надеюсь, это поможет. Кстати, розовая линия это контур бедер и талии.

Эскиз модели, учимся рисовать

Не умею рисовать, а эскиз одежды нужен.

Часто перед нами возникает такой вопрос. Ведь думаю, не все художники, модельеры и многие из нас не умеют рисовать.

Что же делать? Вот пришел к нам заказчик без эскиза модели. В таких случаях главное не паниковать,всегда имейте у себя под рукой картинку-подложку эскиза модели.

С помощью нее можно нарисовать эскиз одежды, просто распечатайте ее, задав принтеру насыщенность печати и нарисуйте эскиз одежды.

Многие дизайнеры пользуются ими, особенно начинающие. Когда необходимо «набить руку» или нарисовать срочный эскиз одежды.

Что же делать? Вот пришел к нам заказчик без эскиза модели. В таких случаях главное не паниковать,всегда имейте у себя под рукой картинку-подложку эскиза модели.

Научитесь рисовать эскизы одежды прямо сейчас!

Умение рисовать эскизы одежды очень полезно. И не только будущим дизайнерам или стилистам. Рисуя, вы учитесь грамотно подбирать подходящие цвета и находить необычные новые сочетания.

Текст: Keora · 8 февраля 2014

Содержание статьи:

Основы рисования эскизов одежды

Любой рисунок необходимо начинать с проработки идеи. Это касается и эскизов одежды. Сформируйте образ того, что хотите изобразить, в своей голове.

Для дальнейшего воплощения вам понадобится:

  • бумагапростой карандаш
  • цветные карандаши/мелки
  • краски акварельные/гуашь
  • ластик
  • салфетки

Как только идея будет обдумана, попробуйте перенести ее на бумагу. Для этого не используйте четкие линии или фокусировку на деталях одежды. Старайтесь создать основные очертания будущего модного платья или эффектного ансамбля. Рисуйте тонкими линиями простым карандашом, практически не прибегая к штриховке.

Когда одежда будет готова, приступайте к уточнению и корректировке первоначальных линий. Сперва обращайте внимание на ворот, пуговицы, общие складки. Далее выделите более мелкие отвороты, кармашки, нюансы декора. В самую последнюю очередь уделяйте внимание текстуре ткани и узору на ней.

Для многих начинающих дизайнеров встает главный вопрос: рисовать ли эскизы одежды на фигуре или висящими в воздухе. В основном профессионалы предпочитают изображать модные вещи на силуэтах. Это дает общее понимание, как комплект будет выглядеть. Однако здесь вовсе не обязательно привязываться к классическим канонам анатомии и четкой прорисовке лица. В эскизах одежды главное – модная составляющая. Женский силуэт является дополнением.

В интернете вы можете познакомиться с эскизами одежды знаменитых дизайнеров. Обратите внимание, как они изображают людей, одежду, детали. Вы заметите, что у каждого из них свой неподражаемый стиль рисования

Помимо эскиза анфас создайте еще два варианта: в профиль и вид сзади. Это позволит лучше понять вашу модель и рассмотреть ее со всех сторон. Также дополните рисунок интересными деталями: профессиональной принадлежностью, антуражем, намеками на время года. Это сделает эскиз интересным и полноценно его охарактеризует.

Хитрости рисования и раскрашивания эскизов

Необходимо рисовать эскизы одежды так, как это видите только вы. Главное в этом деле – не художественная составляющая, а идейная. Ваша модель должна быть интересной и насыщенной, даже если это – обычное платье или сарафан.

Первоначально выбирайте для рисования простую одежду. Например, отлично подойдут платья, юбки, пальто, которые можно модифицировать и получить более сложные модели. Обувь всегда изображайте в самом конце

Если вам необходимо показать легкость и воздушность материала, используйте акварельные краски. Для более плотных текстур (драп, вельвет) отлично подойдет гуашь. Раскрашивать нарисованный эскиз не обязательно четко по линиям. Чуть выходящая за пределы краска придаст рисунку эксклюзивность и нарочитую небрежность.

Обязательно прорисовывайте складки на одежде. Самые крупные, заметные должны быть очень четкими. Лучший материал для их прорисовки – черная тушь. Ею же обозначьте необходимые линии человеческого тела.

В этом разделе мы собрали все самое интересное, что не вошло в другие категории нашего сайта, чтобы вы могли тренироваться на лучших бесплатных уроках и окунуться в удивительный мир Фотошоп.
Лучшие уроки рисования для начинающих и продвинутых художников подарят вам настоящие моменты удовольствия.
Все уроки выполнены поэтапно, чтобы помочь вам научиться рисовать с полного нуля.
Все очень просто: выбирайте то, что вам действительно по душе и наслаждайтесь рисованием!

УРОКИ

фОТОШОП

Теперь у вас есть прекрасная возможность рисовать, редактировать любые изображения из любой точки мира не имея под рукой графического редактора.
«Фотошоп онлайн» — Полностью бесплатен! Доступен откуда угодно, не требует установки, легок, удобен и практичен!
Для использования «фотошоп онлайн» нажмите на кнопку.

Уроки Рисования » Рисуем Разное »

Как нарисовать Одежду и Складки — Часть 1

Добро пожаловать на очередной урок DarlingMionette! На этот раз мы погрузимся в тему одежды и складок. В этом уроке мы рассмотрим различные виды складок, природу их возникновения, а также научимся рисовать одежду так, чтобы ваш персонаж не выглядел плоским как бумажная фигурка. Для этого урока вам не понадобятся никакие особые материалы; используете вы карандаш или ручку, маркер, цветные мелки или графический редактор – не важно.

Первым делом, давайте поговорим о строении человеческого тела. Человеческое тело не плоское, следовательно, одежда на нем тоже не должны быть плоской. Вроде и так логично, но сколько раз вы видели одежду, нарисованную вот так?

Обратите внимание на рисунок слева. Что-то здесь не так, правда? Это потому что одежда была нарисована без учета формы тела. А если перевести картинку в компьютерную графику? Не знаете как, потому что неправильно раскрасили рисунок. ну, а что, если бы единственная ваша проблема заключалась в одежде, которую вы рисуете? Если нет форм, то откуда взяться теням? Вот-вот.

Теперь взгляните на рисунок справа. Обратите внимание, как одежда сидит на теле. Изгибы одежды показывают форму тела, скрытую под ней. Складки используются для передачи объема и движения. Преобразование одежды на этом рисунке в компьютерную графику было бы намного легче.

Об этом и будет данный урок. Форма, складки, и приемы, с помощью которых вы научитесь правильно подбирать для своих персонажей одежду.

Итак, начнем с кромки. Что такое кромка? Кромка – это край одежды, который соприкасается с кожей. Например, на рисунках выше кромка есть на воротнике, на нижней части рукавов, на талии шортов, и на ногах, где шорты касаются бедер. Кромки никогда не должны быть прямыми линиями, потому что они обводят тело по кругу (руки, шею, ноги, живот), а части тела объемные. У них есть масса, и они имеют округлую форму – так что кромки одежды тоже должны быть округлыми.

Направление линий кромки зависит от направление части тела, которую они обхватывают, и от того, как падает ткань.

Если вы уже закончили разглядывать мою полу-обнаженную модель, обратите внимание на линию изгиба кромки. Чтобы правильно нарисовать линию кромки, нужно уметь видеть форму части тела под одеждой. Посмотрите, например, на ее ноги. Видите цилиндр рядом? Представим, что ее нога – это цилиндр. Посмотрите, как линия идет вокруг него. Есть один приемчик, который поможет вам запомнить то, как должна идти линия кромки: разбейте тело на части. Если нижняя половина части тела, которую обрамляет кромка одежды, ближе к камере, чем верхняя половина, то линия должна подниматься, как радуга. Если нижняя часть тела расположена дальше от камеры, чем верхняя ее часть, то линия кромки должны прогибаться вниз, как старый канатный мостик. Если часть тела стоит прямо перпендикулярно поверхности земли, то линия все-равно всегда будет прогибаться чуть-чуть вниз, потому что ткань провисает под собственной тяжестью. Чем дальше или ближе по отношению к центральной оси расположены те или иные части тела, тем более выраженной будет линия кромки. Посмотрите еще раз на мой рисунок выше: линия кромки на ногах намного более выраженная, чем линии на животе.

Даже на не прямых кромках линия все равно будет подчиняться этому закону.

Еще одна очень важная вещь, которую надо знать о кромке, это то, как она обхватывает тело.

Посмотрите на эти примеры.

Это применимо к воротникам, поясам, верхней части ботинок, носков … ко всему, что обхватывает какую-либо часть тела и касается кожи, кроме тех случаев, когда кромка идет прямой линией от тела (в таком случае будет видна только ткань, обхватывающая тело, если смотреть снизу). Мы к этому еще вернемся. Обратите внимание на рисунок выше. На первом рисунке край кромки довольно далеко расположен от кожи, а на втором изображении она значительно ближе. В зависимости от ширины «выступа», можно добиться иллюзии толщины ткани. Чем толще «выступ», тем толще ткань. В третьем и четвертом примерах вы увидите разницу между свободной и облегающей одеждой. Свободная ткань (пример третий) будет немного отступать от кожи. Обратите внимание на «петлю». Маленький крючок на конце нашей кромке изменяет толщину ткани, отодвинув ее наружу от кожи, создавая ощущение того, что ткань сидит на теле свободно. На четвертом примере петля отсутствует (мы полагаем, это потому что кромка одежды плотно облегает талию), показывая, что ткань плотно прилегает к коже.

Это очень мелкая деталь, едва ли заметная, но эта небольшая зона, где кромка одежды соприкасается с кожей, говорит нам многое об одежде нашего персонажа (даже, если мы этого не осознаем!).

Итак, теперь давайте вернемся к тому, о чем я говорила ранее, просматривая шов с внутренней стороны.

Также как и петля, показанная на примере выше, и показывающая, как свободно одежда может сидеть, если смотреть на кромку одежды снизу (как на этом примере), шов будет полностью загибаться вокруг тела к задней части персонажа. Идем дальше, юбка сшита из очень тонкой ткани, именно поэтому линия соприкасается с боковой линией, идущей вниз. Если вы хотели показать толщину ткани, следовало бы нарисовать как-то так:

Обратите внимание на небольшое наложение на краю юбки и то, как оно закругляется в сторону тела, таким образом, показывая толщину ткани, из которой выполнена одежда.

Теперь, прежде чем окунуться в подробности складок, давайте немного поговорим о материалах. Верите или нет, но материал, из которого сделана ваша одежда, очень сильно влияет на форму образующихся на ней складок. Например, шерсть особо не формирует складки, а если и образует, то они получаются очень аккуратно закругленными и длинными. Атлас очень легко образует складки, но из-за его шелковой текстуры он также легко и быстро разглаживается. Когда на нем все же образовываются складки, они обычно получаются длинными, широкими с очень плавными красивыми изгибами. Лен также легко создает и сохраняет складки, поэтому на нем образуется больше складок, чем на других тканях. Вельвет очень похож по своим свойствам на шерсть, образует очень острые складки, но довольно редко. Очень важно понимать, из какого материала сделана одежда вашего персонажа, чтобы правильно ее передать на рисунке. Сейчас не представляет никакого труда погуглить и найти множество видов тканей, чтобы изучить их поведение, и я очень советую этим заняться в ближайшее время. Но для особо ленивых… представляю вам шпаргалку:

+ Тонкость и Толщина: Тонкие материалы будут образовывать складки намного проще, чем толстые. Складки будут располагаться ближе друг к другу и их будет очень много.

+ Шелковистость и Грубость: Шелковые материалы не так легко образуют складки, в отличие от грубых материалов, но сами по себе будут чаще их образовывать, чем грубые ткани.

+ Мягкость и Твердость: Чем мягче материал, тем округлее будут получаться складки, и тем более равномерно удалены они будут друг от друга. Чем тверже материал, тем меньше складок на нем будет образовываться, и они будут крупными, широкими.

+ Текучесть и Жесткость: Текучие материалы, такие как шелк, будут образовывать длинные, арочные складки, но изгибов будет очень немного, а сами складки будут едва удалены друг от друга. Жесткие материалы не драпируются, они образуют угловатые скомканные «мятые складки», или скорее разветвляются, нежели образовывают складки. Жесткие ткани, такие как муслин или джутовые мешочные ткани, будут легко изгибаться, как мелкими, так и крупными шаблонами, а складки будут очень широкими и угловатыми.

К примеру, посмотрите на картинку выше. Обратите внимание на то, как частота, расстояние, и арки на складках говорят о типе ткани, из которой сшита одежда персонажа.

Ее лиф, кажется, выполнен из тонкой ткани, вроде льна, потому что складок очень много, и они разной толщины, и, несмотря на изгибы, складки имеют странные острые концы. Нет петлеобразных складок.

С другой стороны, талия платья, кажется, выполнена из более толстой, мягкой ткани, возможно, хлопка. Это потому что складок очень мало, в виде трубочек, и довольно одинаково удалены друг от друга.

Ее юбка очень похожа на льняной лиф, образует закругленные складки. Это напоминает мягкую тюль, потому что драпировка очень округлая, и выравнивается на концах.

Полу-балеро на ее шее (хоть его и плохо видно на этом примере), похоже, выполнено из кожи. Складки отсутствуют, вместо этого материал «огибает» подмышку и охватывает, как петля, плечо. Мы можем только предположить, что какой-то идиот (DarlingMionette… кхм) потратил свое время на то, чтобы приделать к этому изделию рюши.

Если изменить складки, изменится весь внешний вид.

Верхняя часть платья напоминает латекс, или винил. Нет никаких складок, края аккуратно закруглены.

Ткань, из которой выполнена средняя часть платья, похожа на шелк. Немного складок, но они разной толщины и расположены близко друг к другу.

Юбка в данном случае однозначно выполнена из плотного хлопка. Обратите внимание на большие складки, которые неохотно изгибаются.

Теперь, скажу еще раз, не забывайте, что не только тип материала влияет на складки, как я говорила выше, но также и то, как свободно или плотно ткань сидит на теле и, конечно же, движения тела в этой одежде.

Давайте перейдем к основному принципу формирования складок, и поговорим о том, как использовать их лучшим образом.

Натянутость и Сжатость

Большинство складок образуются либо при натяжении, либо при сжатии ткани.

Обратите внимание, как в данных примерах ткань натягивается и сжимается в соответствии с движением тела.

Если одежда сделана не из твердого пластика или метала, во всех местах, где тело будет натягивать или сжимать одежду, будут образовываться складки. Эти складки вы можете использовать для того, чтобы сделать акцент на фигуре персонажа. Например:

1. Эта складка подчеркивает форму груди, проведя под ней линию и образовав на конце груди плавный изгиб.

2. Складки сжатия демонстрируют подъем бедра.

3. Это плохая складка. Почему? Она, изначально, неплохая, потому что подчеркивает верхнюю часть груди, но потом она предательски опускается слишком низко вправо, уменьшая размер груди на 1/3. Подобные складки могут образоваться в реальной жизни, но мы не будем рисовать их таким образом. Эта складка должна была бы соединяться со складкой 4.

4. Данная складка правильным образом подчеркивает верхнюю часть груди, и также демонстрирует свободный крой верхней части топа, благодаря образованной «трубочке».

5. Короткие изгибистые линии между вершинками ее груди демонстрируют полноту ее груди, показывая натяжение топа между ее сосками.

Теперь давайте рассмотрим разные «виды» складок

Трубчатые Складки

Трубчатые складки чаще всего видны на юбках или платьях (отсюда появились и юбки в складку). Они образовываются, когда ткань сжимается как гармошка (как балетная пачка). Складки обычно конусообразной или цилиндрической формы. Они также могут образовываться, когда ткань собрана и растянута между двумя точками.

Самый простой способ нарисовать трубчатые складки на юбке или платье – это начать с нижней части. Нарисуйте кромку, используя S-образные движения (см. пример выше). Сформируйте подобие гармошки из ткани.

От самой длинной внутренней точки каждой складки пририсуйте линию к талии. Не бойтесь рисовать ваши внешние складки в одном или другом направлении, чтобы показать движение ткани. Будет очень скучно, если все складки будут идти вверх прямыми линиями.

Затем отметьте серединные точки каждой складки на талии.

Потом можно соединить самую длинную внешнюю точку на самой нижней части складок (гармошки) с серединной точкой, чтобы сформировать внутреннюю часть каждой складки.

У вас получится что-то в этом роде – симпатичная юбка с трубчатыми складками. Вы можете подкорректировать высоту S-образных складок, чтобы изменить их внешний вид. Если вы хотите изменить направление трубчатых складок (так, будто вы смотрите на них сверху), проведите линию от самой длинной внешней точки S-образной кривой вместо самой длинной внутренней точки.

Зигзагообразные Складки (ОМГ, я их ненавижу)

Зигзагообразные складки (для меня) являются самым сложным на свете элементом для рисования. Они у меня никогда не получаются нормально, но для этого урока я постараюсь. Зигзагообразные складки появляются, когда ткань, свернутая в трубку (штанина или рукав, например), сжимается, образовывая, таким образом, внешние складки. Эти виды складок могут образоваться, скорее, на жестких тканях.

Самое распространенное место, где можно наблюдать зигзагообразные складки, это джинсы (обычно, возле щиколотки или колена), где ткань сжимается от изгибов тела под ней.

Обратите внимание, как в этом примере зигзагообразная складка образовалась, потому что ткань сама по себе сложилась в виде рта пакмана (Pacman). Эти складки обычно имеют форму алмазной огранки.

Такие складки можно также увидеть вокруг локтя.

Спиралевидные Складки

Похожи на зигзагообразные складки. На более мягкой ткани зигзагообразная складка будет сжиматься в более округлую форму (как на рукавах), образовывая «трубки» из ткани.

Рисовать спиралевидные складки намного проще, чем зигзагообразная. Просто создайте полоски как на теле зебры (как на рисунке под трубкой), и затем дорисуйте внешние скобочки (крайний правый рисунок на картинке).

Эти складки хорошо смотрятся на локтевой зоне рукавов, и в виде оборки по кромке блузки.

Изменив направление петлевых складок, вы можете изменить направление спиралей.

Полузамкнутые (Крюкообразные) Складки

Полузамкнутые или Крюкообразные складки очень часто встречаются, их можно увидеть практически везде. Они образовываются в тех мечтах, где ткань резко меняет свое направление. Их часто можно увидеть вокруг подмышек, локтей, и коленей, но они могут быть и в других местах.

В своем последнем проекте, который я выполняла для одного заказчика, я использовала полузамкнутые/крюкообразные складки вокруг колен. На рисунке выше хорошо видно, как выглядят полузамкнутые/крюкообразные складки со стороны.

Обратите внимание на то, как направление между областями ткани образуют подобие «туннелей» — внутреннюю часть полузамкнутых/крюкообразных складок.

Их образование очень напоминает образование Спиралевидных и Зигзаговидных складок.

Ромбовидные/Драпировочные Складки

Ромбовидные или Драпировочные складки, с другой стороны, образуются, когда ткань «провисает» между двумя поддерживающими точками. Такие складки часто видны в зоне декольте, на мантиях, и в промежутке между коленами, когда человек сидит в длинной юбке.

Обратите внимание на то, как «прогибается» между двумя поддерживающими точками (например, коленями, застежками и плечами).

ЭСКИЗЫ ОДЕЖДЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, а в этот раз попробуем нарисовать нарядное – свадебное или бальное платье. Самое классное, что рисовать его очень легко, так что давайте попробуем.

Как нарисовать шапку легко

  • Как рисовать одежду / Уроки рисования для детей 2 Апр, 2020

В этом уроке вы найдете простой способ рисования зимней шапки для начинающих. Достаньте карандаш, бумагу, ластик и можно приступать к процессу.

Как нарисовать рубашку

  • Как рисовать одежду 1 Апр, 2020

На сайте lessdraw уже есть немало уроков рисования одежды и обуви, а вот рубашку мы еще не учились рисовать. Ну что ж, давайте восполним этот пробел и попробуем нарисовать рубашку карандашом.

Как нарисовать варежки

  • Как рисовать одежду / Уроки рисования для детей 31 Мар, 2020

Здесь вы можете узнать, как легко и по шагам нарисовать варежки или рукавицы. Особенно хорошо уметь рисовать их для зимних или новогодних рисунков.

Как нарисовать футболку

  • Как рисовать одежду / Уроки рисования для детей 27 Мар, 2020

В этом уроке показано, как можно нарисовать футболку начинающему. Понадобится только карандаш и бумага.

Как нарисовать японку в кимоно поэтапно

  • Как рисовать аниме / Платья 23 Фев, 2020

Привет, друзья! В этом уроке мы попробуем научиться нарисовать японскую девушку в традиционном наряде кимоно.

Как нарисовать русский сарафан поэтапно

  • Платья 8 Ноя, 2015

Привет, друзья! Было уже немало уроков про одежду и обувь, но в этом уроке мы попробуем нарисовать карандашом настоящий народный костюм – русский сарафан. Это не сложно, если следовать поэтапной инструкции, так что давайте.

Как нарисовать туфли поэтапно карандашом

  • Обувь 28 Сен, 2015

Очень часто девочки любят рисовать красивых принцесс, кукол, и завершить сочетание пышного платья и аккуратной прически можно элегантными туфлями. В этом уроке я хотела бы показать, как нарисовать туфли поэтапно.

Как нарисовать короткое свадебное платье

  • Видеоуроки / Платья 8 Май, 2015

В этом уроке вы можете посмотреть, как рисуется короткое свадебное платье. Нарисовать его легко, нужно просто повторять за автором. Подробнее смотрите в видео.

Как нарисовать красивое платье

  • Платья 24 Мар, 2015

В этом уроке я подробно покажу, как нарисовать красивое платье. Давайте посмотрим, что у нас получится. Для начала нам нужно нарисовать основу, на которую мы будем ориентироваться. Основа передаст форму платья, его длину и.

Как нарисовать невесту — девушку в свадебном платье

  • Как нарисовать человека / Как рисовать одежду / Платья 24 Мар, 2015

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать девушку в свадебном платье с фатой. Если вы хотите нарисовать девочку, то вам нужно воспользоваться простым уроком. Для начала нарисуем корпус девушки, на который мы сможем.

Как нарисовать платье в стиле стимпанк

  • Как рисовать одежду / Платья 23 Мар, 2015

Привет, друзья! Я хотела бы показать, как можно нарисовать платье в стиле стимпанк. Вообще стимпанк – очень интересный, красивый и даже сказочный стиль, одежда такого типа выглядит просто потрясающе. Итак, начинаем рисовать наше платье.

Как нарисовать пышное бальное платье

  • Для начинающих / Как рисовать одежду / Платья 23 Мар, 2015

В этом уроке рисования я покажу, как можно нарисовать пышное платье для девушки, которое прекрасно подойдет для бала, выпускного или свадьбы. Для начала наметим форму платья. Оно будет на одно плечо, так что верхняя.

Как нарисовать ролики поэтапно

  • Для начинающих / Как рисовать одежду / Обувь 7 Янв, 2015

В этом уроке рисования я покажу вам, как нарисовать ролики. Мы поэтапно пройдем каждый шаг рисования карандашом, и вы обязательно справитесь, даже если вы начинающий. Приступим. Шаг 1 На первом этапе рисования роликов нам.

Как нарисовать пуанты поэтапно карандашом

  • Для начинающих / Как рисовать одежду / Обувь 26 Дек, 2014

В этом уроке я расскажу, как нарисовать пуанты карандашом. Пуанты – это специальная обувь для балерин, которая позволяет вставать им на носки. Балерины выглядят прекрасно, однако не все знают, что их отточенные движения –.

Рисуем украшения: корону, сережки, колье и кольцо

  • Для начинающих / Как рисовать одежду 25 Дек, 2014

Как нарисовать украшение. Здравствуйте, друзья! В этом уроке вы узнаете, как нарисовать украшения поэтапно карандашом. Как вы понимаете, украшения могут быть самыми разными, и я просто физически не смогу затронуть все из них в.

Рисуем кеды поэтапно

  • Для начинающих / Как рисовать одежду / Обувь 14 Дек, 2014

Здравствуйте, друзья! В этом уроке я хотела бы показать вам, как нарисовать кеды поэтапно. Вы можете использовать любые доступные инструменты, и рисовать кеда карандашом, красками или на компьютере. Давайте приступим к рисованию. Этап 1.

Рисуем женские и мужские шорты

  • Для начинающих / Как рисовать одежду 14 Дек, 2014

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать шорты. Мы попробуем нарисовать два типа – женские короткие шорты и мужские длинные. Начнем, пожалуй, с первого варианта. Поехали! Для девушек Сначала мы нарисуем женские шорты.

Как нарисовать халат поэтапно

  • Для начинающих / Как рисовать одежду 9 Дек, 2014

В этом уроке подробно описывается, как нарисовать халат. Поначалу задача кажется непростой, однако в процессе рисования вы поймете, что нарисовать халат совсем несложно. Давайте приступим! Для того, чтобы нарисовать халат, нам потребуется нарисовать основу.

Как нарисовать платье поэтапно

  • Для начинающих / Как рисовать одежду / Платья / Уроки рисования для детей 3 Дек, 2014

В этом уроке я покажу, как нарисовать красивое платье поэтапно. Каждая девочка мечтает о красивом платье, однако не всегда это удается воплотить в жизнь, ведь найти идеальное платье не так уж просто. Давайте попробуем.

Рисунок и эскизы

Как рисовать технический рисунок одежды по фотографии

Дизайнеру (или модельеру-конструктору) необходимо уметь создавать технические рисунки одежды по фотографии, иллюстрации, модели готовой одежды, модельной конструкции или придумывать модель самостоятельно. Основной целью создания технического рисунка одежды является правильная передача пропорций, местоположение конструктивных швов и отделочных строчек, детальная прорисовка модели. Изображают не только вид спереди и со стороны спинки, но и вид сбоку и с изнаночной стороны, увеличенное изображение мелких деталей и элементов. Технический рисунок можно рисовать в цвете, а также использовать узоры тканей, рисунок переплетений трикотажных полотен и тканей, вышивку и другие виды отделки. Для рисования технического рисунка целесообразнее использовать заранее подготовленные шаблоны фигуры.

Далее на рисунках по этапам представлен пример создания технического рисунка модели платья по фотографии (1 — вид спереди).

  1. Начинаем с рисования линий формы платья, используя шаблон фигуры. Добавим пояс выше естественной линии талии.
  2. Теперь добавляем детали на изделии. По плечевым швам заложены мягкие складки, переходящие в драпировку. Ее необходимо изобразить плавными линиями, не перегружая рисунок. Нижняя часть платья с отрезной фигурной частью от которой также заложены мягкие складки. Обязательно нужно посчитать количество складок, внимательно рассмотреть расположение линий сгиба на ткани и передать их на рисунке изделия.
  3. Добавляем детали вышивки и пряжки ремня.
  4. Обрисовываем контур платья более толстой линией. Линии складок драпировки на модели, а также пояс обрисовываем карандашом средней толщины.
  5. Детали вышивки обрисовываем тонким карандашом.
  6. Следующий этап – создаем векторное изображение платья в графическом редакторе Adobe Illustrator. Как рисовать технический рисунок одежды в Adobe Illustrator?
  7. Добавляем цвет в технический рисунок, стразы и элементы вышивки. Для контура платья, линии складок и драпировок используем более темный тон.

ЭСКИЗЫ ОДЕЖДЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Шаблоны для рисования фэшн-эскизов
Материал прислала Лиза .

В файле собраны 20 шаблонов для рисования эскизов одежды на манекенщице из книги «Fashion Drawing Figure Templates», автор Pauline Weston Thomas, England UK.
Если вам хочется создавать свои эскизы, но при этом нет времени научиться рисовать женскую фигуру, этот файл — настоящая находка для вас! Абсолютно голую нарисованную девушку в каждой из поз (в том числе сидя) можно распечатать на принтере нужное число раз и создать для нее целую коллекцию рисованных нарядов по своему вкусу!

Здравствуйте все!Что-то я не поняла как и где можно скачать эти шаблоны обнаженных девушек. Скажите пожалуйста! Заранее спасибо.

Лесенок, это несложно. Первым постом в этом топике идет сообщение Осинки. http://club.osinka.ru/viewtopic.php?p=9788#9788
В нем в рамочке — приаттаченный файл FashionDrawings.zip. Видите: нарисована канцелярская скрепка и надпись Скачать? Вот на эту надпись и кликайте мышью.
Удачи!

Шаблоны для рисования фэшн-эскизов

Шаблоны для рисования фэшн-эскизов Материал прислала Лиза . В файле собраны 20 шаблонов для рисования эскизов одежды на манекенщице из книги «Fashion Drawing Figure Templates», автор Pauli …

Фигурки для рисования эскизов
Материал прислала katerina .

Екатерина закончила УГИС (Уфимский Государственный Институт Сервиса) по специальности модельер — конструктор и знает толк в рисовании дизайнерских эскизов. Пропорции ее моделей отличаются от художественных пропорций, принятых при рисовании обычной женской фигуры, т.е. вместо деления в 1/8 используются 1/10, 1/11 и 1/12. Благодаря зарисовкам женских фигур от Катерины в разных позах, свойственных манекенщицам, вы теперь тоже можете делать профессиональные эскизы!

Пример фигурок из файла — ниже.

Катерина, спасибо вам большое, очень наглядно, особенно ценны горизонтальные линии, которые позволяют точнее работать с пропорциями..

ну во всяком случае я их так рисую

тоже хочу поделиться удобными фигурками с «реальными» пропорциями женщины (длинноногими красавицами почти никто из нас не является, посему я предпочитаю рисовать на реальную картинку, чтобы не было потом разочарований). Но, к сожалению, не могу прикрепить файл. Что-то не срабатывает. Кому нужно, пишите на майл, вышлю.

Black Mary, присылайте мне на osinka@osinka.ru — я выложу для всех.

я тут нашла такое! может это и пробегало где-то, но мне в первый раз попалось!
даю ссылку

пс! если уже было — черкните, я удалю.

В приведенном файле — эскизы фигур в возрасте от 0 до 15 лет мальчиков и девочек, которые могут быть полезными в работе художников-модельеров, конструкторов и других специалистов, связанных с рисованием и созданием одежды.

Фигуры поделены сеткой с модулем = размеру головы. Представлены с хорошим разрешением, позволяющем напечатать качественный эскиз. Эскизы — в двух вариантах, от разных художников.
Фрагмент файла на рисунке ниже.

Очень хочется качественно изобразить свою задумку, анатомия,тени,воспроизведение ткани.Попытки поиска материала в интеренете увенчались полным провалом,так что девочки,если у вас имеется что-то кроме ранее выложенного-я буду рада!
Может у кого-то есть ссылки на эскизы состоявшихся модельеров?

В книге «Рисуем 50 девочек с характером» наглядно показано, как легко рисовать, следуя методу «шаг за шагом». На ее страницах собрана обширная коллекция смелых, упорных и отважных, одновременно красивых, мягких и хрупких девушек с ярковыраженным характером. Здесь вы найдете девушек-полицейских и девушек-агентов, девушек-воинов и девушек-бойцов, в спецодежде, форме и вечерних платьях с различным оружием и без него. Методои пошагового рисования успешно пользуются и взрослые, и дети во всем мире.

Материал просто супер. Я давно просила кого-нибудь нарисовать такое, а тут на любимом сайе все лежит. Теперь осталось кого-нибудь упросить чтобы полные фигуры нарисовал

Просмотрев тему.
Фигуры манекенщиц, да еще «дизайнерски» изображенные — вещь настолько оторванная от жизни. примерно как туфелька на 15-см шпильке — выглядит забавно, но нежизнеспособно. Утилитарный минус в том, что эскиз на таком «манекене» может смотреться интересно, а в жизни, в нормальных пропорциях, производить худшее впечатление.
Более реальные фигуры можно найти в книгах типа «анатомия для художников», у достаточно серьезных авторов, типа Баммеса. И учитывать, что реальная фигура как на фото, так и на правдивом рисунке (в том числе контурном) дивной красой обычно блистать не будет. Зато и представление о будущей вещи дает правдивое и правильное.

здравствуйте! посмотрела что тут есть из рисунков и решила прикрепить то на чем я работаю (я дизайнер), очень удобно для технических рисунков и порпорции не такие уж оторванные от мира сего.

Дизайн одежды — рисунки

Поделиться в соц. сетях:

В данной статье мы расскажем о том, как создать дизайн одежды. Рисунки, на которых изображены эскизы одежды, в дальнейшем могут стать эталоном красоты в мире моды и завоевать признание публики. Как может показаться на первый взгляд, нарисовать подобный эскиз не составит большого труда — бери в руки карандаш и рисуй. На самом деле, создание проекта одежды — творческое и трудоемкое занятие, которое требует определенных навыков и знаний. Всем известно, что для строительства здания первым делом инженер составляет проект и подробный план постройки, и только после этого начинают заливать фундамент. Точно так же создается дизайн одежды, эскизы, прорисованные до мельчайших деталей, показывают как должно платье или блуза выглядеть в конечном результате. Как нарисовать силуэт женщины для дизайна одежды, какие бывают техники выполнения, а также что понадобиться для работы? Ответы на эти вопросы вы найдете далее в статье.

Как делать эскизы одежды?

Каждый дизайнер в процессе создания нового наряда очень тщательно и сосредоточенно продумывает каждую деталь будущего платья или юбки, определяет цветовую гамму для эскиза и телосложение человека, на котором его произведение будет наиболее эффектно смотреться.

Если быть конкретнее — недостаточно определить, что это будет женщина или мужчина, все гораздо сложнее. Нужно учесть возраст человека, его рост, особенности фигуры и так далее. Немаловажным аспектом при создании образа имеет направление моды на данный момент, ведь если эскиз будет представлен неактуальной, устаревшей моделью, это мало кого заинтересует.

Важно! Нарисованный эскиз имеет очень большую значимость в швейном производстве, ведь именно по нему технологи и конструкторы создают лекала и разрабатывают технологию, последовательность обработки деталей.

Создаем дизайн одежды. Рисунки карандашом

Создание эскиза при дизайне одежды – занятие довольно хлопотное, и требует максимальной концентрации и усидчивости. Чтобы рисунок получился идеальным, необходимо соблюдать некоторые правила и очередность действий, разработанную модельерами много лет назад и популярную до сегодняшнего дня.

Необходимые инструменты:

  1. Простой карандаш.

Важно! Выбирайте карандаш с маркировкой Н, с его помощью вы нанесете легкие контурные линии, по необходимости — их легко вытереть ластиком.

  1. Плотная бумага белого цвета, формата А4, А5 или ватман.
  2. Ластик высокого качества, чтобы при вытирании штрихов не оставался след на бумаге.
  3. Маркеры, фломастеры или карандаши, чтобы раскрасить модель.

После приготовления всех необходимых инструментов определите силуэт человека для дизайна одежды. Существует их очень много, чаще всего дизайнеры одежды эскизы изображают в виде сидящих или идущих по подиуму моделей.

Важно! Можно попробовать создать свой дизайн одежды, рисунки карандашом для начинающих рекомендуется начинать с эскизов идущей или сидящей модели.

Создание наброска

Перед тем, как нарисовать задуманное платье или брюки, следует создать на бумаге основные пропорции человеческого силуэта.

Последовательность работы:

  1. На столе положите подготовленный лист бумаги вертикально.
  2. Несильным нажатием прорисуйте вертикальную линию простым карандашом. Начало и конец линии пометьте точкой.
  3. Вертикальную линию необходимо поделить на восемь ровных частей. Таким образом, вы обозначаете размещение головы, плеч, талии, бедер, колен, икр и ступней.

Важно! Если вы изображаете конкретного человека, то в этом случае на рисунке изобразите особенности его фигуры.

  1. На линии, где предположительно размещается таз, нарисуйте равносторонний квадрат.

Важно! Ширина и высота квадрата зависят от размера бедер предполагаемого телосложения.

  1. Далее нарисуйте торс и плечи. Как правило, ширина плеч равна ширине бедер.

Важно! Если вы решили сконструировать блузку, совсем не обязательно рисовать силуэт полностью, в этом достаточно изобразить верхнюю часть туловища.

  1. В последнюю очередь нарисуйте ноги, руки, голову, шею и ступни.

Важно! Следите, чтобы локти на рисунке располагались примерно на уровне талии, в противном случае — ваши модели для дизайна одежды будут выглядеть неестественно.

Существуют альтернативные способы создать силуэт человека для дальнейшего моделирования одежды:

  • С помощью компьютерных технологий. В этом случае вам достаточно скачать понравившуюся модель женщины, ребенка, или мужчины в позе, которая вам наиболее подходит, и рисовать вещи на заготовленном шаблоне.
  • Третий вариант создания наброска предполагает использование копирки. С ее помощью необходимо обвести контур фигуры с журнала или газеты.

Конструирование модели одежды

Прежде чем нарисовать на бумаге эскиз дизайна одежды, нужно представить, как вы желаете его видеть в реальности, а собственно, его длину и фасон. После того, как очертание платья “образовалось” у вас в голове, можно приступить к нанесению его на бумагу.

Последовательность действий:

  1. Не сильными нажатиями карандаша изобразите общий силуэт вашей вещи, зарисуйте длину изделия. Если модель предполагает складки или оборки, укажите их направление и расположение.
  2. Четкими линиями нанесите основные детали вашей блузы, штрихпунктиром обозначьте места их соединения.
  3. Продумайте и изобразите вырез горловины, воротник, место расположения пояса и прочих деталей.
  4. Если модель предполагает вышивку или особый принт, необходимо на изделии нарисовать сетку, затем каждая ячейка заполняется желаемым узором или остается пустой. Таким образом, вы указываете место расположения узора.

Важно! Места, где расположены вытачки, и места стачивания деталей могут повлиять на расположение рисунка.

  1. Платье или рубашка, которые дополнительно будут украшать декоративные элементы, нет надобности в точности рисовать на бумаге. Достаточно отметить места расположения декора на одежде.
  2. Зарисовку дополнительных элементов сделайте на отдельном листе, желательно в увеличенном размере.
  3. В завершении создания эскиза полученное изделие следует разукрасить в предполагаемый цвет. Основные линии обводятся черным жирным маркером, лишние удаляются ластиком.

Важно! При нанесении цвета, очень важно правильно обозначить акценты на изделии. Места складок и воланов обозначьте более темным тоном, а освещенные места – светлым.

Как делать эскизы одежды? Полезные рекомендации:

  • В процессе прорисовки силуэта человека не стоит четко вырисовывать черты лица, если модель не предусматривает эксклюзивный макияж.
  • Прическу также лучше изображать несколькими прядями, чтобы все внимание было сосредоточено на одежду.
  • Изображая силуэт человека, не стоит делать его слишком тощим. Вы должны иметь представление о том, как ваша одежда будет выглядеть на стандартной фигуре, ведь большинство потенциальных покупателей не обладают модельными параметрами.
  • Имея под рукой материал для пошива, вам будет легче придумать эскиз вещи. Прорисовать текстуру желаемой ткани на бумаге совсем непросто, поэтому для начала ознакомьтесь с начальной теорией моделирования, а практические занятия помогут получить необходимый опыт.

к содержанию ↑

Где взять вдохновение для создания эскизов одежды?

Успех создания эскиза дизайна одежды в большинстве случаев зависит от идеи, заложенной в него. Не думайте, что известные кутюрье, каждый раз представляя новую коллекцию, используют только свои собственные идеи. Проводя показ, модельер может несколько видоизменить, дополнить или преобразить наряд или совместить несколько стилей в один. Мы не рекомендуем вам делать откровенную копию известного бренда, а наоборот — обращая внимание на некоторые детали, скомбинировать их в своей одежде со своими идеями.

  • Вы можете выбрать один из старых стилей типа Готика, Рококо, Египетский и тому подобное и стилизировать свою одежду под них.
  • Можно взять за основу модели народных костюмов: немецкий, грузинский, китайский.

Важно! Известные мировые модельеры для создания своих коллекций работают в стиле следующих направлений: Милитари, Сафари, Хиппи, конструктивный, деловой, романтический и так далее. Вы также можете создавать одежду в одном из них или комбинировать характерные черты стилей, создавая при этом эксклюзивные вещи.

Myfashionschool — эскизы одежды для начинающих

Как нарисовать эскиз базовой рубашки на пуговицах и рубашки без воротника.
Мой сайт: http://myfashionschool.ru/
Жми ниже описание урока !
Моя страничка в Facebook: https://www.facebook.com/lidia.eliner

В этом видео мы научимся рисовать базовую рубашку без воротника, используя только бумагу и простой карандаш мягкости (6B — 8B). Постарайтесь нарисовать несколько эскизов, с разными образами, на выполнение каждого может уйти около 10-15 минут.
Тренируйтесь и получите удовольствие от рисования одежды 🙂
Занимайтесь любимым делом :))
Если вы творческая натура, переполненная идеями в мире моды и дизайна и уже поняли, что пошив и дизайн одежды — это ваше призвание, если вы видите в дизайне одежды увлекательное хобби, тогда читайте описание курса и жмите ниже 🙂

Вы хотите улучшить или развить навыки конструирования, рисования эскизов моделей, схем и чертежей одежды. Возможно вы уже рисуете эскизы, но хотите придать им «профессиональный лоск». Или делаете первые шаги в мире дизайна одежды: хотите рисовать как профессиональный дизайнер, но не знаете с чего начать.

Возможно в вас о сих пор живет принцесса, мечтающая о роскошных нарядах и вечерних платьях и вы хотите попробовать себя в роли модельера собственного гардероба. Чем бы вы не занимались, если вы чувствуете, что «Дизайнер одежды» или «Модельер» — это Ваше призвание, и в вас живет желание учиться и творить.
Курс «Азбука рисования для дизайнера одежды»http://myfashionschool.ru/kurs-azbuka-risovaniya-dlya-dizajnera-odezhdy/ для Вас, потому что это курс из 15 простых и наглядных уроков, которые полезны тем, кто уже работает с одеждой и доступны тому, кто впервые взялся за карандаш.

сделаете первые шаги в области дизайна одежды;

приобретёте комплексную систему обучения в области технического рисунка для дизайна одежды при помощи простого карандаша и листа бумаги;

научитесь рисовать эскизы моделей, схемы и чертежи одежды;

поймёте, как рисовать одежду на фигуре при помощи простейших материалов (простого карандаша, резинки и самого обычного альбома для рисования);

овладеете приемами создания первых технических эскизов, которые сможете использовать, как при моделировании и дизайне одежды, так и при пошиве одежды на заказ;

научитесь рисовать фигуру человека в модных позах, сможете изображать одежду разного ассортимента, будете понимать разницу в рисовании между брюками-скинни и широкими джинсами;

овладеете приемами рисования одежды при помощи шаблона;

создадите первые дизайнерские эскизы, которые лягут в основу вашего профессионального портфолио;

увеличите поток клиентов;

повысите профессионализм в своем деле.

Оставляйте свою заявку
http://myfashionschool.ru/kurs-azbuka-risovaniya-dlya-dizajnera-odezhdy/

Занимайтесь любимым делом!

Мой сайт :
http://myfashionschool.ru
Вступайте в официальную группу в контакте
https://vk.com/myfashionschool
в фейсбуке
https://www.facebook.com/myfashionschool.ru/

Видео Myfashionschool — эскизы одежды для начинающих канала L >Показать

Эскизы именитых дизайнеров и не только

Armani. Концертные костюмы для Lady Gaga. Manolo Blahnik показал эскизы осенне-зимней коллекции 2010. Роберто Кавалли эскизы костюмов для Spice Girls. Эскизы Армани для Алиши Кис. Итальянскому модельеру Роберто Кавалли выпала честь одеть певицу Шакиру (Shakira) для ее выступления на церемонии открытия Чемпионата мира по футболу в Йоханнесбурге. Эскизы концертных костюмов для «I Am. Tour» от французского дизайнера Thierry Mugler (всего было разработано 72 костюма для Beyonce, не считая костюмов для танцоров). Разрабатывая концертные костюмы для нового шоу Beyonce, Thierry Mugler создал концепцию «Feminine. Free. Warrior. Fierce». Обувь. Jason Wu – свадебный дебют. Свадебное платье Грейс Келли. Дизайнером и главной швеей выступила Хелен Роуз, один из дизайнеров студии MGM (кстати, само платье выступило подарком невесте от студии). В течение шести недель его шили 30 швей. На платье ушло более километра тафты и бельгийское кружево из роз 125-летней давности, расшитое морским жемчугом. Эскизы Versace. Эскизы и костюмы для голивудских фильмов дизайнера Edith Head. JeanPaul Gaultier cоздал вызывающие на то время наряды для тура «Blonde Ambition» Мадонны. Лурдес и ее звездная мама Мадонна занимались линией молодежной одежды Material Girl. Давайте посмотрим на эскизы костюмов Мэрилин от Уильяма Травиллы! Эскизы сценических костюмов к туру Кайли Миноуг Jean Paul Gaultier. Бритни Спирс для турне Circus от DSquared2. Перед инаугурацией Барака Обамы модников всего мира волновал один вопрос: какой наряд выберет его супруга Мишель для торжества? Кристиан Лакруа, Дайан фон Фюрстенберг и многие другие были готовы предложить миссис Обаме свои услуги. Эскизы Дайан фон Фюрстенберг (слева) и Майкла Корса. Еще один вариант Дайан фон Фюрстенберн (слева) и эскиз Бетси Джонсон. Эскизы Кристиана Лакруа.

ЭСКИЗЫ ОДЕЖДЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Изображая фигуру модели, не забывайте, что это живой человек, который двигается, ходит и чаще всего принимает такие позы, которые бросают вызов гравитации

Реакцией на движения профессиональных манекенщиц является увлечение и изумление , в ее лице столько элегантности и шарма.

Модельные позиции идеально подходят для демонстрации одежды.

Это должно быть оживленное выражение, динамика, элегантная поза и т.д., главное что бы выбранное вами соответствовало назначению одежды. Не делайте модельные позы слишком статичным или динамичными, во всем должна быть мера.

Для оживления модели недостаточно владеть совершенными знаниями по анатомии, этим можно навредить вашему эскизу, сделав его безличным и холодным. Главное уловить правильное положение с разных ракурсов и правильно распределять вес тела, поймать правильный наклон тела и др., только так можно передать позу наиболее естественно. Найдите ритмическую структуру, которая присуща каждой позиции. Линии могут меняться, так как каждая фигура имеет свой собственный ритм.

Наметьте линии в верхней части тела, проходя через полую часть шеи, грудь, живот и паховою область, которая спускается вниз, являясь опорой для тела.

В статической фигуре спереди, ритмическая структура соответствует той линии, которая описывает высоту рисунка.

Чтобы определить, как вес различных частей тела распределяется, сделайте набросок ритмической структуры, уменьшив тело скелета и визуализировав основные структуры — линию плеч, талии, бедер и сегменты, которые указывают на длину и положение конечностей, отмечая соединения небольшими окружностями.

Следующий этап процедуры, опираться на верхнюю часть каркаса. Основной набросок рисунка определяет очертания , области тела и объем волос.

Результат — получаем геометрическую фигуру, схожую на робота, с четко указанными суставами. Затем переходим к подробному анализу различных анатомических особенностей с целью точного воспроизведения. Лучше рисовать на листе кальки фигуру только в общих чертах, без нажима, удаляя все лишние штрихи, сегменты и линии, которые были нарисованы, чтобы подчеркнуть каждый аспект тела. Этот набросок будет вашим первым fashion-эскизом.

Слева направо: контур и расположение частей тела с ритмической структурой.

Рисунок в общих чертах и модельная поза.

Слева направо: Местоположение из ключевых линий или ритмической структуры, набросок, в общих чертах, рисуя линию плеч, поясницы и бедер.

Общий набросок всей фигуры.

Подробный анализ анатомических частей.

Положительное и отрицательное пространство

Структурный анализ и эскиз тела.

Как и в других науках, существуют правила, которые должны соблюдаться, которые помогают правильно воспроизвести любую композицию или предмет. Самое важное, является понятие положительного и отрицательного пространства. Отрицательным пространством является область вокруг фигуры, в то время как пространство, которое тело занимает в данной области является положительным. Во всех отношениях это необходимо учитывать положительный для достижения правильного воспроизведения.

Визуальное пространство вокруг фигуры это отрицательный внешний вид. На самом деле это сложная структура, состоящая из динамических сил, напряженности, баланса, пропорционального сравнения и глубины перспективы.

Рассмотрим фигуру в соответствии с этими правилами, с тем чтобы он точно воспроизводящие в плане размеров и положения. Использование кальки рекомендуется визуализировать все линии строительства непосредственно на объект, чтобы затем приступить к рисованию руки.

Модель все более четко определены. Модная закончил в общих чертах и легкой светотенью.

Структурный анализ и набросок.

Fashion-эскиз в общих чертах.

Слева направо: Структурная схема робота. Верхние и нижние конечности принимают различные модные позиции нарисованы в общих чертах.

ШКОЛА МОДНОГО РИСУНКА

Рисование фигуры человека – Модные рисунки – Эскизы одежды – Технический рисунок

Почему мы считаем, что рисовать надо учиться очно , ведь сейчас столько доступных видеоуроков? Дело в том, что когда Вы занимаетесь дома, рядом нет человека, который видит и может исправить Ваши ошибки, объяснить непонятное еще раз и новым способом. На занятиях в Школе АРТИЗИА опытный преподаватель, профессиональный художник и дизайнер, не только показывает последовательность рисования фигуры человека или модели одежды, он подробно рассказывает, с чем связана и чем обусловлена каждая линия. Вы не просто повторяете за преподавателем, но делаете рисунок на основе объяснения, изображая то, что Вы понимаете. Такое обучение – гарантия того, что эскиз одежды не содержит искажения пропорций или «сломанных» частей фигуры, складки расположены на своих местах, а застежки или карманы отражают технологию пошива.

120 ак. часов
Начальный уровень
Художественный блок
Стартовый базовый курс
Снабжен пособием Есть зачетные задания

Кому будет полезен этот курс?

  • Дизайнерам, модельерам, студентам швейных специальностей;
  • Художникам театра и кино;
  • Стилистам, имиджмейкерам;
  • Владельцам, директорам или управляющим ателье, дизайн-студий, небольших компаний;
  • Всем, кто хочет научиться создавать одежду самостоятельно и профессионально.

Особенность курса Школа модного рисунка в том, что в его основу заложена понятийная методика обучения эскизу одежды . Модные рисунки – это особая система кодирования информации, так как они являются частью проектирования одежды. Поэтому важно, чтобы вы знали и понимали этот условный язык, умели им пользоваться. Тогда Ваши эскизы одежды будут не просто красивыми картинками, а настоящим стартовым этапом для дизайна костюма.

Курс Школа модного рисунка существует в Школе АРТИЗИА с самого основания, и за эти годы мы выработали определенный набор и четкую последовательность заданий и упражнений, которые помогают всем желающим освоить рисование эскизов одежды с нуля или усовершенствовать свои навыки. Хорошие результаты на курсе возможны благодаря методике интенсивного тренинга. В течение курса слушатели выполняют до 300 рисунков в разных техниках. Но наиболее важным в освоении модного рисунка является «ноу хау» нашей школы – использование понятийного аппарата, помогающее Вам научиться уверенно рисовать!

Наш преподаватель, Наталия Борисовна Петухова, художник и дизайнер костюма, имеет большой опыт работы в индустрии моды и хорошо знает, какие требования предъявляются к техническим рисункам одежды в настоящее время. В течение курса она «ставит руку» новичкам и помогает устранить проблемы в рисунке тем, кто уже умеет рисовать, но чувствует, что может достичь более высокого уровня. Важно понимать: чтобы научиться создавать модные рисунки самостоятельно и профессионально, необходимо, в первую очередь, освоить рисование фигуры человека в модной графике.

Программа курса

  • рисование фигуры человека в модной графике: пропорции, строение, позы
  • техники быстрого рисования — модельерский набросок
  • шаблоны в модном рисунке
  • рисование фигуры в одежде
  • рисование драпировок и фактуры материалов
  • зарисовки костюма из разных источников
  • современный технический рисунок одежды
  • основы цветоведения и работы с цветом при проектировании костюма
  • рисование эскизов одежды и модная графика

Эскизы для рисования одежды начинаются с эскиза женской фигуры и также мы начинаем свой курс. На занятиях Вы подробно изучите пропорции фигуры человека и строение скелета, распределение и функции основных мышц, характер движений конечностей. В результате Вы научитесь изображать человека в разных ракурсах и будете делать это профессионально.
Второй частью курса является рисование эскизов одежды на фигуре и без нее. Мы идём от простого к сложному: изображаем фактуры тканей различного ассортимента, разнохарактерные драпировки, учимся передавать силуэт костюма, делаем быстрые наброски и длительные рисунки одежды с натуры. Преподаватель не только регулирует объем и сложность заданий в соответствии с уровнем подготовленности ученика, но также устраняет все грубые ошибки из Вашего рисунка и подправляет мелочи, портящие общее впечатление. Именно этого Вы лишены при самостоятельном освоении курса.
Важной частью курса являются технический рисунок одежды и составление словаря изображений основных конструктивных узлов: воротников, поясов, карманов и т. п. Эти знания необходимы для того чтобы специалисты правильно «читали» Ваш эскиз.
В завершении курса Вы познакомитесь с основами цветоведения и узнаете, как строятся гармонические сочетания цветов и как надо работать с цветом в костюме.
В результате курса Вы создадите графические листы и эскизы в цвете, в которых реализуете все полученные знания и навыки. Продолжить совершенствование можно на курсах «Дизайн костюма -1», «Дизайн костюма — 2» и «Fashion illustration».

Моделирование для начинающих

Моделирование для начинающих

Моделирование одежды – процесс создания новых деталей гардероба, которые отличаются по фасону, отделке и другим параметрам. Это творчество, подкрепленное специальными знаниями, позволяющими воплощать в жизнь самые смелые идеи как профессиональных, так и начинающих модельеров. Моделирование одежды по силам даже тем, кто не имеет многолетнего опыта, но стремится создавать не просто вещи, а нечто новое, интересное и необычное.

Заниматься моделированием в действительности не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Модель любой сложности возможно получить, грамотно изменяя конструктивные линии базового лекала или выкройки-основы. Важно только иметь хорошую базовую выкройку и понимать назначение и принцип «действия» каждой конструктивной линии.

Создание новых моделей – это не громоздкие, непонятные для начинающих формулы, а чистое творчество, которое опирается на набор основных приемов. Понимание основ моделирования открывает принципиально новые возможности в пошиве одежды, позволяет превратить скучное вычерчивание линий в увлекательный процесс по конструированию оригинальных моделей.

Азы моделирования

Если сразу принять факт, что любую вещь можно сшить на основе базовой выкройки, откроются самые широкие горизонты. Многие новички считают, что для платьев разного фасона необходимы отдельные выкройки. Разумеется, такая задача покажется сложной и трудоемкой. Каждый раз составлять новое лекало сложно даже опытной швее. Поэтому так важно понимать, что абсолютно все модели, к примеру, платьев моделируются на базе выкройки-основы.

Построенная в соответствии с отдельными параметрами, она становится своего рода оттиском тела. Значит, каждая вещь, сшитая по такому лекалу, будет иметь идеальную посадку. Простой пример наглядно демонстрирует, как из одного базового лекала создают различные модели платьев.

Разная длина рукава или его полное отсутствие, видоизмененная горловина, дополнительные элементы, различная отделка и материалы – и никто не сможет упрекнуть вас в однообразии. При желании можно поэкспериментировать с длиной изделия, выбрать другой силуэт, внести асимметрию и многое другое. Все это позволяет получать новые платья, точно соответствующие особенностям фигуры.

Выкройка-основа

Начинающему модельеру важно знать, из каких линий состоит базовая выкройка и по какому принципу они «работают». Понимание этих основ позволяет дать полную свободу фантазии и создавать оригинальный, носибельный гардероб. Так можно вникнуть в суть построения даже замысловато скроенной вещи. Чтобы ближе ознакомиться с элементами выкройки-основы, для большей наглядности лучше использовать чертеж платья.

На рисунке представлены полочки или половины деталей переда и спинки. Каждый конструктивный элемент полочек имеет свое назначение.

Пройма

Базовая выкройка должна содержать предельный размер проймы рук. То есть, нужно создать размер и изгиб проймы, исходя из параметров тела. В идеале, пройма не должна врезаться в области подмышки, перекашиваться, тянуть. Дальше можно как угодно менять ее конфигурацию и размер, но меньше базового значения получаться она не должна.

Советы по моделированию одежды для начинающих при построении проймы спинки

  • Линию проймы опускают ровно до линии груди (ЛГ).
  • Высота равна ¼ ПОГ + 7 см.
  • Крайняя точка располагается посередине всей проймы (на ЛГ).
  • Нижняя треть проймы идет дугой к серединной точке.

Построение проймы переда

  • Высота равна ¼ ПОГ + 5 см.
  • Имеет верхний (отклоняется в сторону на 0,1 мерки ПОГ) и нижний изгиб (на уровне нижней трети).

Вытачки

На рисунке ниже отмечены красным 2 талиевые и 2 плечевые вытачки. Они помогают точно «посадить» изделие и сформировать привлекательный силуэт.

При пошиве платья из стрейчевых тканей использование вытачек необязательно. Тянущийся материал хорошо повторяет изгибы и сжимается в области талии и плеч.

Во многих моделях не найти такую плечевую вытачку на передней полочке. Для большего удобства и привлекательности ее часто переносят одним из способов, показанных ниже.

На этапе создания базовой выкройки грудная вытачка обозначается на плече для более удобного построения чертежа. Затем ее можно без труда перенести (к линии талии, к боковому срезу), исходя из особенностей выбранного фасона.

Острие грудной вытачки всегда должно располагаться на вершине груди. Это позволит избежать перекосов в данной области и обеспечит необходимое прилегание.

Вытачки спины

При построении плечевой вытачки на спине важно знать, что:

  • удаленность вытачки от края горловины – 4 см;
  • боковины вытачки имеют равную длину (по 6 см), хотя одна из них наклонная, а другая – перпендикулярная;
  • ширина постоянная – 1,6 см.

Линия груди

Линия груди – одна из основных линий, на которую опираются модельеры при создании изделий разнообразных фасонов. При построении многих элементов выкройки достаточно ориентироваться на ЛГ, а не вычерчивать их посредством сложных вычислений.

Особенности конструирования платья

  • Талиевая вытачка передней полочки рисуется за 4 см до ЛГ.
  • Плечевая вытачка переда заканчивается на этой линии.
  • Нижние точки проймы тоже лежат на линии груди.

Линия талии

Эта линия имеет определяющее значение при построении талиевых вытачек на обеих полочках. Она удалена от шейного позвонка на мерку, равную длине спины. Точка пересечения с ЛТ – место наибольшего расширения вытачки.

Линия талии, как и линия бедер, на задней полочке прямая, а на передней имеет небольшой прогиб. Он позволяет учесть округлость в области живота, которая обусловлена физиологией женского тела (присутствует даже у самых стройных барышень).

Линия бедер

По линии бедер (ЛБ) вычерчивается расширение подола (в среднем по 1,5 см с каждой стороны). При увеличении перепада между объемом груди и окружностью бедер этот показатель также растет. Расширение необходимо для того, чтобы обеспечить хорошую посадку по фигуре и избежать перекоса во время ходьбы.

Когда для пошива платьев берутся стрейчевые материалы, такое расширение тоже обязательно. Иначе придется постоянно одергивать подол, стремящийся к талии. Передвигаться в таком наряде неудобно, да и вид у него будет не очень эстетичный.

ЛБ удалена от ЛТ на половину мерки длины спины.

Простой способ моделирования

Вооружившись выкройкой-основой платья, знаниями о назначении ее конструктивных линий, а также учитывая свойства выбранного материала, можно смело переходить к моделированию. Лучше начать с простого и поэкспериментировать с силуэтом.

Ход работы

  1. Сильно прилегающий силуэт позволит подчеркнуть привлекательность изгибов тела. Для пошива таких платьев следует выбирать ткани с эластичными волокнами. Ткань должна тянуться лишь немного (не как стрейч). В таком случае прибавку на свободу облегания делать не нужно. Ширина выкройки и ПОГ груди будут равны.
  2. Платье с прилегающим силуэтом можно кроить из обычных нетянущихся тканей. Надбавка на свободу прилегания составляет 3 см.
  3. Полуприлегающий силуэт позволяет аккуратно скрыть некоторые недостатки фигуры, не превращая изделие в нечто бесформенное. Потому такие фасоны пользуются особой популярностью среди женщин разного возраста. При пошиве полуприлегающего силуэта делают надбавку на свободу прилегания, равную 4-5 см (1 см на спинку, 1,5 см на проймы, остальное – на зону груди).
  4. Прямой силуэт подразумевает надбавку в размере 6-7 см.

Муляжный метод моделирования

Если в моделировании одежды можно идти дальше и создавать более сложные элементы гардероба, стоит ближе познакомиться с муляжным методом. Его также называют методом наколки и макетированием одежды. С помощью этой методики модельеры создают задуманные образы непосредственно на манекене или человеке. Достаточно ткани, раскроенной по базовому лекалу (цельного куска или отдельных отрезов), и булавок, чтобы сотворить новое изделие с идеальной посадкой по фигуре.

Муляжный метод выгодно отличается наглядностью и простотой исполнения. Потому к нему прибегают не только профессионалы, но и новички в швейном деле. Метод наколки обеспечивает полную свободу для фантазии и воплощения идей. Раскладывая ткань на манекене, вы сможете создавать сложные модели, не нарушая конструктив основных линий.

Способы макетирования

  1. Скалываются отдельные отрезы ткани квадратной или прямоугольной формы. Преимущества – меньший расход ткани, простое построение детальной выкройки.
  2. Соединение при помощи булавок различных элементов будущего изделия. Рукава, спинка, лиф, воротник скалываются непосредственно на модели.
  3. Макетирование выполняется при помощи цельного отреза ткани, из которого модельер формирует сложные конструкции.

Заключение

При моделировании одежды разных фасонов нет необходимости каждый раз создавать индивидуальную выкройку. Достаточно однажды сконструировать выкройку-основу, чтобы в дальнейшем использовать ее в различных вариациях. Это будет ваша база для конструкции любой сложности. Моделируйте ее под выбранный фасон, не затрачивая время на ненужные чертежные работы.

При наличии базового лекала плечевых изделий можно без труда смоделировать различные изделия с минимальными конструктивными изменениями, а именно – платье, топ, жилет, блузку, жакет и многое другое. Вы сами будете выбирать модели, тип материала, длину изделий, форму рукава, вырез горловины.

При помощи базовой выкройки создают разнообразную одежду, даже если отсутствуют профессиональные знания в области моделирования и пошива. Можно забыть об ателье и о покупке новой одежды в магазинах. Так появляется возможность самостоятельно создавать стильные вещи для своего гардероба.

ЭСКИЗЫ ОДЕЖДЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Изображая фигуру модели, не забывайте, что это живой человек, который двигается, ходит и чаще всего принимает такие позы, которые бросают вызов гравитации

Реакцией на движения профессиональных манекенщиц является увлечение и изумление , в ее лице столько элегантности и шарма.

Модельные позиции идеально подходят для демонстрации одежды.

Это должно быть оживленное выражение, динамика, элегантная поза и т.д., главное что бы выбранное вами соответствовало назначению одежды. Не делайте модельные позы слишком статичным или динамичными, во всем должна быть мера.

Для оживления модели недостаточно владеть совершенными знаниями по анатомии, этим можно навредить вашему эскизу, сделав его безличным и холодным. Главное уловить правильное положение с разных ракурсов и правильно распределять вес тела, поймать правильный наклон тела и др., только так можно передать позу наиболее естественно. Найдите ритмическую структуру, которая присуща каждой позиции. Линии могут меняться, так как каждая фигура имеет свой собственный ритм.

Наметьте линии в верхней части тела, проходя через полую часть шеи, грудь, живот и паховою область, которая спускается вниз, являясь опорой для тела.

В статической фигуре спереди, ритмическая структура соответствует той линии, которая описывает высоту рисунка.

Чтобы определить, как вес различных частей тела распределяется, сделайте набросок ритмической структуры, уменьшив тело скелета и визуализировав основные структуры — линию плеч, талии, бедер и сегменты, которые указывают на длину и положение конечностей, отмечая соединения небольшими окружностями.

Следующий этап процедуры, опираться на верхнюю часть каркаса. Основной набросок рисунка определяет очертания , области тела и объем волос.

Результат — получаем геометрическую фигуру, схожую на робота, с четко указанными суставами. Затем переходим к подробному анализу различных анатомических особенностей с целью точного воспроизведения. Лучше рисовать на листе кальки фигуру только в общих чертах, без нажима, удаляя все лишние штрихи, сегменты и линии, которые были нарисованы, чтобы подчеркнуть каждый аспект тела. Этот набросок будет вашим первым fashion-эскизом.

Слева направо: контур и расположение частей тела с ритмической структурой.

Рисунок в общих чертах и модельная поза.

Слева направо: Местоположение из ключевых линий или ритмической структуры, набросок, в общих чертах, рисуя линию плеч, поясницы и бедер.

Общий набросок всей фигуры.

Подробный анализ анатомических частей.

Положительное и отрицательное пространство

Структурный анализ и эскиз тела.

Как и в других науках, существуют правила, которые должны соблюдаться, которые помогают правильно воспроизвести любую композицию или предмет. Самое важное, является понятие положительного и отрицательного пространства. Отрицательным пространством является область вокруг фигуры, в то время как пространство, которое тело занимает в данной области является положительным. Во всех отношениях это необходимо учитывать положительный для достижения правильного воспроизведения.

Визуальное пространство вокруг фигуры это отрицательный внешний вид. На самом деле это сложная структура, состоящая из динамических сил, напряженности, баланса, пропорционального сравнения и глубины перспективы.

Рассмотрим фигуру в соответствии с этими правилами, с тем чтобы он точно воспроизводящие в плане размеров и положения. Использование кальки рекомендуется визуализировать все линии строительства непосредственно на объект, чтобы затем приступить к рисованию руки.

Модель все более четко определены. Модная закончил в общих чертах и легкой светотенью.

Структурный анализ и набросок.

Fashion-эскиз в общих чертах.

Слева направо: Структурная схема робота. Верхние и нижние конечности принимают различные модные позиции нарисованы в общих чертах.

Myfashionschool — эскизы одежды для начинающих #2

Опубликовано 4 лет назад

Myfashionschool — эскизы одежды для начинающих #2

Если вы творческая натура, переполненная идеями в мире моды и дизайна и уже поняли, что пошив и дизайн одежды — это ваше призвание, если вы видите в дизайне одежды увлекательное хобби, тогда читайте описание курса и жмите ниже 🙂

Вы хотите улучшить или развить навыки конструирования, рисования эскизов моделей, схем и чертежей одежды. Возможно вы уже рисуете эскизы, но хотите придать им «профессиональный лоск». Или делаете первые шаги в мире дизайна одежды: хотите рисовать как профессиональный дизайнер, но не знаете с чего начать.

Возможно в вас о сих пор живет принцесса, мечтающая о роскошных нарядах и вечерних платьях и вы хотите попробовать себя в роли модельера собственного гардероба. Чем бы вы не занимались, если вы чувствуете, что «Дизайнер одежды» или «Модельер» — это Ваше призвание, и в вас живет желание учиться и творить.

сделаете первые шаги в области дизайна одежды;

приобретёте комплексную систему обучения в области технического рисунка для дизайна одежды при помощи простого карандаша и листа бумаги;

научитесь рисовать эскизы моделей, схемы и чертежи одежды;

поймёте, как рисовать одежду на фигуре при помощи простейших материалов (простого карандаша, резинки и самого обычного альбома для рисования);

овладеете приемами создания первых технических эскизов, которые сможете использовать, как при моделировании и дизайне одежды, так и при пошиве одежды на заказ;

научитесь рисовать фигуру человека в модных позах, сможете изображать одежду разного ассортимента, будете понимать разницу в рисовании между брюками-скинни и широкими джинсами;

овладеете приемами рисования одежды при помощи шаблона;

создадите первые дизайнерские эскизы, которые лягут в основу вашего профессионального портфолио;

увеличите поток клиентов;

повысите профессионализм в своем деле.

Оставляйте свою заявку

Занимайтесь любимым делом!

Мой сайт :
официальная группа в контакте
в фейсбуке

Скачать — Myfashionschool — эскизы одежды для начинающих #2

Lidia Eliner

�� Комментарии к видео

Здравствуйте. Скажите пожалуйста где взять базовые шаблоны?

клас супер все ваши видео по 100 раз пересматриваю я конечно хорошо рисую но после ваших видео начала еще лучше спасибо что вы есть

Я тоже очень люблю рисовать и учусь у вас

  • ⇥ Автовоспроизвидение

Myfashionschool — учимся рисовать модные позы #1

Как нарисовать фешен эскиз. Видеоурок по рисованию Анны Кошкиной

Зачем портному уметь рисовать? (Технический рисунок)

Myfashionschool — эскизы одежды для начинающих # 3

Myfashionschool — учимся рисовать модные позы # 2

Fashion sketching: Как нарисовать скетч красного пальто маркерами

Fashion sketching: Офисный стиль Часть 1. Построение женской фигуры в динамике

Fashion illustration speed painting with ink

Как рисовать эскиз одежды? Основы построения.

How to draw a wonderful dress

Как нарисовать человека (тело)/ФЭШН-ЭСКИЗ для начинающих

Myfashionschool — эскизы одежды для начинающих #10.Платье с заниженной талией.

Рисуем одежду. Как рисовать модные эскизы. FASHION SKETCH. Советы дизайнера.Урок 3

Современный интернет мир переполнен различными блогами. Кто же такой видеоблогер? Это человек, который взял камеру и начал снимать то что происходит вокруг.

Видеоблогеры делятся на множество направлений, кардинально отличающихся друг от друга. В последнее время интернет общественность заразила детская тематика, данное направление пользуется спросом и соберает своих поклонников. Видеоблогинг вырос в последнее время, и большинство ресурсов просто забиты подобным контентом. Мы не исключение и с радостью предоставим Вашему вниманию разные направления видеоблогов на одном сайте.

Некоторые блогеры выбирают себе тематику, в которой крутятся и развиваются. Например, кинокритика. Самый популярный и самый качественный критик на просторах русского Ютуба — это Евгений Баженов (Бэдкомедиан), а на американском — Ностальгирующий критик (Дуглас Дариан Уолкер). Такие люди с каждым обзором улучшают качество собственного контента, обучаются новым приемам и являются примером правильного видеоблогинга.

Также можно отметить информационные блоги. Это по сути те же самые новости, только уже от лица простых граждан, а не продажных СМИ. В таких роликах можно более или менее оценить реакцию народа на тот или иной закон, или же на ситуацию в стране или мире. К тому же вы запросто можете получить информацию, о которой вам не расскажет современный зомбирующий ящик (ТВ).

Они затронули все сферы нашей жизни, хорошенько покопавшись в сети Вы сможете найти самые полезные и редкие обзоры. Порой можно даже удивиться тому, как люди умудряются столько говорить о редких вещах.

Впрочем, встречаются очень хорошие блогеры, которые снимают не узконаправленный контент, а просто делятся с людьми своими интересами. Но самое главное, они делают это очень качественно, сдабривают происходящее на экране различными забавными вставками или же остроумными шутками. Такой контент тоже заливается на наш сайт и может представлять интерес для всех. Тут каждый сможет подобрать себе любимого человека и следить за всеми его действиями в сети. С помощью нашей странички Вы сможете постоянно получать новую порцию забавных историй или же увлекательной информации от вашего любимого создателя видеороликов.

Как научиться рисовать одежду?

Если вы только не рисуете голых людей, одежда – это чрезвычайно важный элемент всех художников. Перед тем, как научиться изображать на бумаге людей в самых мельчайших подробностях, стоит научиться изображать одежду. Она довольно сильно влияет на облик человека.

В складках одежды нужно находить фундаментальные геометрические формы. Очень часто это конус и цилиндр. Если вы научитесь наносить на эти формы светотень, то сможете реалистично изображать одежду. Потренируйтесь рисовать конус и цилиндр с 5-тью элементами светотени. Посмотрите, как это помогает создать впечатление круглости объектов.

1. Ткань плавно изгибается, это называют мягким переходом (1).
2. Ткань образует складку, это называют резким переходом (2).

Если развернуть цилиндр, то можно получить форму, похожую на ту, что видим в одежде. Заметили слева от приподнятой поверхности более темную складку? Этот нахлест создается наложением двух поверхностей и его называют резким переходом.

Вам видно, что правый край поверхности глаже и светлее? Это называют мягким переходом. Он являет собой плавный изгиб поверхности. В этом месте ткань не создает складку, однако плавно разворачивается.

На картинке сверху резкие переходы очень заметны. Эти формы могут стать частью плиссированной юбки или занавеса. Здесь используется форма конуса. Теперь вы понимаете, как важны эти 2 фигуры для изображения одежды.

Без понимания, как складки влияют на вид одежды, и достаточной практики, рисунок не выйдет убедительным. Именно одежда влияет на внешний образ людей.

Самая распространенная складка – это вертикальная. Она создается, когда ткань, свисая с одной точки, сворачивается в коническую форму. Посмотрите на эти полотенца, как они висят на крючках. Вы заметили конусы, которые они образуют? Найдите на этом изображении пять видов светотени, создающие впечатление объема. Отраженный свет и собственные тени придают этому рисунку реализма.

Если у ткани есть узор, как с полосатым полотенцем, то важно разместить данный узор в соответствии со складками. Кроме этого нужно следить за резкими и мягкими переходами при их наложении и на сгибах поверхностей.

Этот рисунок покажет другой вид вертикальной складки. В этот раз верхняя часть ткани закреплена. Там где она “провисает”, образовались складки. Если вы заметили коническую форму, то знаете, что пойдет речь о вертикальной складке. Если внимательно всмотреться, то можно увидеть и цилиндр. Отыщите 5 элементов светотени. Потренируйтесь в изображении данных складок.

Складку, продемонстрированную на этом рисунке, часто можно найти внизу вертикальной складки. Ее называют инертной складкой. Вы можете увидеть ее, когда ткань положили на поверхность и не поддерживают сверху. Инертная складка часто появляется, когда предмет одежды человека касается кокой-то поверхности. Ее прекрасно видно на шлейфе свадебного платья.

Третей складкой, которую вам следует запомнить – это кольчатая или спиральная. Ее всегда можно обнаружить там, где ткань охватывает какую-нибудь цилиндрическую форму, к примеру, торс, ногу или руку. Это важная складка, потому что она показывает движение формы, которая скрыта под ней. К примеру, когда вы шевелите ногой, ткань ваших брюк или джинсов “тянется” за ней. Именно такое натяжение и образуемые складки придают вашему рисунку убедительности и реалистичности. Если вы нарисуете без них, то она будет навивать скуку и выглядеть плоской. Складки подчеркивают форму тела.

Четвертая – это портретная или ниспадающая складка. Она образуется, когда ткань свисает с двух точек. Например, когда свитер свисает с обоих плеч. Она образует форму, которая напоминает букву U. Портретную складку можно наблюдать в свитерах с высоким воротником, шалях, шарфах и в других вещах, где есть две точки подвеса.

Пятую складку – составную, распознать труднее всего, поскольку часто она является результатом сочетание других складок. Например, на рисунке есть серия вертикальных складок, которая одновременно является примером составной. Вы могли заметить, как одна складка попадает внутрь другой, особенно в то время, когда ткань спадает с руки.

Посмотрите на складки шарфа. Хотя это спиральные складки, но каждая из них находится внутри другой и образует составную. Взгляните, как складки влияют на внешний вид узора шарфа. То же и со свитером (слева внизу). Складки рукава (справа внизу) начинаются вертикальными, но на локте становятся составными.

Часто в одном предмете одежды можно увидеть комбинации различных типов складок. Чтобы на вашем рисунке одежда выглядела реальной, вам нужно правильно идентифицировать все складки. Также важно замечать, как на формы влияет свет, и помнить о пяти элементах светотени. Кроме этого, следует смотреть на узоры. На этом рисунке вы можете увидеть 5 видов складок, но некоторые не так заметны, как остальные.
1 – Спиральная складка.
2 – Инертная складка.
3 – Вертикальные складки.
4 – Ниспадающие и составные складки.

Это прекрасный пример комбинации составной и ниспадающей складок.

Наряд слева также демонстрирует много складок. Тщательно посмотрите на него и найдите 5 типов складок. Потренируйтесь в рисовании данной иллюстрации. Если нужно, можете нарисовать сетку, чтобы точнее видеть расположении и размеры форм.
Поскольку нужно идентифицировать много форм, самую лучшую точность обеспечит двенадцати-миллиметровая сетка. Также посмотрите, как освещение влияет на внешний вид.

Рисование тканей зачастую является трудным делом, но оно будет еще труднее, если нужно учитывать текстуру и узоры. О типах, цветах тканей и в целом о одежде можно написать большую книгу. Но в этой статье лишь краткий обзор того, чему стоит уделять больше внимание. Помните, что все, что вы изображаете на бумаге – это просто светлые и темные участки поверхности, которые имеют определенные очертания. Текстуры и узоры – не исключение.

Сначала всегда точно рисуйте форму объекта, для этого найдите геометрические фигуры, которые лежат в основе. А потом следите, как за этой формой следует узор.

В представленном свитере ребристая поверхность вязки, она порождает линейный узор и является рельефной структурой. Поэтому каждый ее элемент по-разному освещается. Все элементы, которые имеют выпуклый край, собирают свет. Вогнутые, более темные участки растушевываются, что придает изображению материальности.

Полоски нарисовать довольно просто. Следуйте за изгибами одежды и потом через одну зачерняйте полосы, то есть добавляйте тени после того, как нарисованы все полосы. Обратите внимание на то, как полоски, которые идут дальше, выглядят меньшими по сравнение с теми, что ближе (это перспектива).

Если пойдет речь о более сложных узорах, к примеру, при изображении клетчатой одежды, рассматривайте каждую клеточку в первую очередь как форму, а потом закрашивайте ее в соответствии с тем, как темно она выглядит.

Если неторопливо продвигаться вперед, задача оказывается на такой трудной. После того, как нанесли узор, растушуйте тени.

Полосы следуют за изгибами ткани. Тени добавляет после того, как нарисованы все полосы.

Сложные узоры, на подобии этого, рисовать легко, если поочередно работать над каждой формой. Тени растушевывайте после того, как прорисуете весь узор.

Добавить комментарий